■オススメ度

ナチス関連の映画に興味がある人（★★★）

■公式予告編

鑑賞日：2025.2.13（アップリンク京都）

■映画情報

原題：Stella. Ein Leben.（ステラ、その生涯）、英題：Stella. A Life. ,Arbeistitel: Last Song for Stella（ステラ、その生涯：（仮題）ステラに捧げる最後の歌）

情報：2023年、ドイツ＆オーストリア＆スイス＆イギリス、121分、PG12

ジャンル：ホロコーストから逃れるためにユダヤ人同胞を売り飛ばした女性の半生を描いた伝記映画

監督：キリアン・リートホーフ

脚本：マルク・ブルーバウム＆キリアン・リートホーフ

キャスト：

パウラ・ベーア/Paula Beer（ステラ・ゴルトシュラーク/Stella Goldschlag：ジャズシンガーを目指す18歳のユダヤ人女性）

   （1984年時：Irene Rindje）

【ジャズバンドの仲間】

べキム・ラティフィ/Bekim Latifi（アーロン・サロモン/Aaron Salomon：ステラのバンド仲間、ギター）

ダミアン・ハルドン/Damian Hardung（フレート/マンフレッド・キューブラー/Manfred Kübler：ステラの恋人、バンド仲間、トランペット）

ジョエル・バズマン/Joel Basman（ジョニー/Johnny：バンド仲間、ドラム）

メイブ・メテルカ/Maeve Metelka（インゲ・ルスティグ/Inge Lustig：バンド仲間、バックコーラス）

Nadja Sabersky（リロ・ストレザック/Lilo Streszak：バンド仲間、バックコーラス）

Konstantin Gries（テオ/Theo：バンド仲間、トランペット）

Alexander Martschewski（フリッツ・ギュンター/Fritz Günther：コントラバス奏者）

Leon Fiedler（トランペット奏者）

【ステラの家族】

カーチャ・リーマン/Katja Riemann（トニ・ゴルトシュラーク/Toni Goldschlag：ステラの母、元歌手）

ルーカス・ミコ/Lukas Miko（ゲルト・ゴルトシュラーク/Gerd Goldschlag：ステラの父、音楽家）

【偽造関連】

Joshua Seelenbinder（サムソン・ツィオマ・シェーンハウス/Cioma Schönhaus：ユダヤ人グラフィックアーティスト、身分証明書の偽造請負）

Max Schimmelpfennig（ミッキー・ヘルマン/Mikki Hellmann：偽造パスポート提供者、ツィオマの同胞）

ヤニス・ニーヴーナー/Jannis Niewöhner（ロルフ・イザークゾーン/Rolf Isaakson：偽造パスポートの調達人、ステラの２番目の夫）

Markus Schleinzer（パウロ・レーゲンスブルガー/Paul Regensburger：ステラが道で声をかけるユダヤ人男性、ロルフの知り合い）

Moritz Führmann（フォアマン・コスロフスキー/Vorarbeiter Koslowski：偽造身分証の運び屋）

Steffen Münster（マルウィルスキー/Marwilsky：地下鉄の紳士、偽造パスポート購入者）

Robin Sondermann（クンツェ/Kurz：偽造パスポートの作業員）

Katja Bürkle（ベルタ・ヴァイス/Bertha Weiss：路上で将校を漁る売春婦、トイレで鉢合わせる女）

【潜伏先関連】

Julia Anna Grob（ハンシ・マイヤー/Hansi Meyer：潜伏先の同居人）

Jeanette Spassova（ロトホルツ夫人/Frau Rotholz：2つ目の潜伏先の家主）

Peter Miklusz（ハインリッヒ/Vermieter Heinrich：片腕の家主、3つ目の潜伏先）

Hendrik Arnst（両親の潜伏先のフロント係）

Christoph Luser（ラクマス/Lachmuth：潜伏先の同居人？）

Werner Wilkening（コンラーディ/Conradi：ベルリンのアパートの下の階の住人）

【ゲシュタポ関連】

Gerdy Zint（ウォルター・ドッベルケ/Walter Dobberke：ドイツの将校、キャンプの責任者）

Max Krause（アブラハムソン/Abrahamsohn：親衛隊の捜査官、ドッペルケの部下）

Rony Herman（ハインツ・ゴットシャルク/Heinz Gottschalk：親衛隊の捜査官、ドッペルケの部下）

Max Wagner（ウェルナー・テレマン/Werner Telemann：ゲシュタポの下士官）

Heike Jonca（クララ・シェーネ/Clara Schöne：ウェルナーの秘書）

Mathis Reinhardt（ウィルフリード・アーレンス/Wilfried Ahrens：ステラを捕まえる親衛隊）

Nikolai Will（クロプス/Gestapo Klops：親衛隊の捜査官）

Niklas Mitteregger（シュヴェーベル/Schwöbel：親衛隊の尋問官）

Ulrich Schmissat（シュライヤー/Polizeizahnarzt Dr. Schreyer：親衛隊の歯科医）

Anke Fuenfstueck（歯科助手）

Johannes Nendwich（保安警察）

Sebastian Barnstorf（高射砲兵）

【裁判関連】

Felix Römer（ステラの弁護士）

Martin Reinke（リヒター/Richter：裁判官）

Michaela Allendorf（裁判でアーロンの隣に座る人）

【ユダヤ人その他】

Vincent Koch（イリヤ・ゾンターグ/Ilja Sonntag：ステラたちの友人、工場管理者）

Roland Silbernagl（収容所の老人）

Gabriele Schulze（老いた囚人）

Valentin Mirow（モリッツ・ザイドマン/Moritz Zajdmann：ユダヤ人囚人）

Benjamin Morik（回転ドアで捕まる男）

Ruth Marie Kröger（回転ドアで捕まる女）

Nils Burkhardt（ユダヤ人囚人）

Natalia Romanova（ユダヤ人囚人）

Patrick Simons（ユダヤ人囚人）

Artur Sorokin（ユダヤ人囚人）

Christian Tillmanns（ユダヤ人の親戚）

Daniel Holzberg（ユダヤ人の家族を持つ男）

Christian Skibinski（労働者）

■映画の舞台

1943年、

ドイツ：ベルリン

ロケ地：

ドイツ：ベルリン

ドイツ：ルートヴィヒスルスト

https://maps.app.goo.gl/RKzHRojcr5AGW31C7?g_st=ic

■簡単なあらすじ

1940年8月、アメリカに渡ってジャズシンガーになる夢を抱えるユダヤ人歌手のステラは、親友のアーロン、恋人のフレートたちとバンドを組んでいた

ゲシュタポによるユダヤ人迫害が迫る中、なんとかショーを成功させた彼らは、興行師のエリアス・コーエン・Jrの名刺をもらうまでになっていた

だが、本格的な戦争の波には逆らえず、ステラたちの夢は途絶え、鉄工所で働かされることになった

そんな折、内情を知る友人たちから危険を知らせてもらったステラとその家族は、なんとか工場から逃げ出すことに成功し、潜伏先を転々とすることになった

その先々で偽造の身分証を手に入れるために奮闘し、バンド仲間のジェニーの紹介にて、ロルフという男と出会うことになった

ロルフが作った罹災証明書は身分証の代わりに使え、それを2000マルクで売り捌く日々が始まった

それから、ステラは「白紙の証明書」を奪うために親衛隊の連中を虜にしていくものの、親友だと思っていたインゲの密告によって捕まってしまう

ステラは拷問の末に、ユダヤ人が隠れているところを教えることになり、さらに誘き出すための囮にもなっていく

その行動はユダヤ人の中で広がりを見せ、金髪の魔女などと言われるようになっていった

テーマ：生存を賭けた取引

裏テーマ：自尊心の崩壊が招く結末

■ひとこと感想

名前ぐらいは聞いたことがある人物で、ナチス下において、同胞を売ったことで有名な女性でしたね

映画はフィクションではありますが、1946年のソ連の軍事法廷の記録と、1957年のドイツの裁判記録をもとに構成されていると言います

なので、細かな部分の脚色はあっても、概ね史実に近い内容になっていました

伝記映画なので、歴史に詳しい人ならば顛末を知っていると思いますが、物語の展開的には意外な方向へ向かいます

当初は被害者だったステラも、加害者側の役割を背負わされるようになり、最終的には「加害者なのに被害者面をする」という典型的な人物に変わっていったように思います

↓ここからネタバレ↓

ネタバレしたくない人は読むのをやめてね

■ネタバレ感想

ステラの半生を描いている作品ですが、裏切りから裁判までの流れで終わらせていた方が良かったように思います

ラストは1984年の自殺未遂の様子が描かれますが、そこに至るまでの30年間を描かないので、唐突な感じがしましたね

史実に則っているとは言え、余計なシーンだったように思います

映画は、ユダヤ人狩りが行われる中で、うまく立ち回って逃げていくステラを描くのですが、彼女以外にも多くの裏切り者がいました

劇中で登場するのはステラとインゲですが、もう一人のステラとトイレで鉢合わせた女も、劇中で親衛隊を拐かしている女性だったと思います

単にお金が欲しかったのかはわかりませんが、ステラ同様に捕まっているところを見ると、利用される側に回ることになったのかな、と感じました

基本的にはナチスが悪いのですが、命を賭けて同胞を守るのかどうかというところは何とも言えない部分があります

文化や慣習、宗教や人間関係など、様々な要素が絡み合っているので、同胞を売るぐらいなら死ねという考えがOKなのかはわかりません

そういう糾弾をする人も当事者になればどんな行動をするのかわからないのが人間であり、崇高な思想と貫徹できる意思がある人の方が少ないように思えます

■ステラはどんな人だったのか

ただいま、鋭意考察中にて、今しばらくお待ちください

■命を天秤に賭けて成し遂げる意味

ただいま、鋭意考察中にて、今しばらくお待ちください

■120分で人生を少しだけ良くするヒント

ただいま、鋭意考察中にて、今しばらくお待ちください

■関連リンク

映画レビューリンク（投稿したレビュー：ネタバレあり）

https://eiga.com/movie/102811/review/04769336/

公式HP：

https://klockworx.com/movies/stella/

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■オススメ度

カルトの怖さを体感したい人（★★★）

■公式予告編

鑑賞日：2024.12.10（アップリンク京都）

■映画情報

原題：Club Zero（持続可能な断食を推奨するクラブ）

情報：2023年、オーストリア＆イギリス＆ドイツ＆フランス＆デンマーク、110分、G

ジャンル：持続可能な断食を推奨する教師に感化される生徒を描いたブラックコメディ＆スリラー

監督：ジェシカ・ハウスナー

脚本：ジェシカ・ハウスナー＆ジェラルディン・バヤール

キャスト：

ミア・ワシコウスカ/Mia Wasikowska（ノヴァク先生/Ms Novak：持続的な断食を提唱する教師）

クセニア・デブリン/Ksenia Devriendt（エルサ/Elsa：ノヴァクの生徒、自制心を鍛えたい）

ルーク・バーカー/Luke Barker（フレッド/Fred：ノヴァクの生徒、健康的な食事、糖尿病）

フローレンス・ベイカー/Florence Baker（ラグナ/Ragna：ノヴァクの生徒、脂肪を落としたい、トランポリン）

サミュエル・D・アンダーソン/Samuel D Anderson（ベン・ベネディクト/Ben：ノヴァクの生徒、奨学金を取りたい）

グウェン・カラント/Gwen Currant（ヘレン/Helen：ノヴァクの生徒、環境保護に関心）

Andrei Hozoc（コルビニアン/Corbinian：ノヴァクの生徒、原始人ダイエットに興味）

Sade McNichols-Thomas（ジョアン/Joan：ノヴァクの生徒、マインドフルネスに興味）

シセ・バベット・クヌッセン/Sidse Babett Knudsen（ドーセット先生/Ms. Dorset：「The Tallent Campus」の校長）

アミール・エル＝マスリ/Amir El-Masry（ダール先生/Mr. Dahl：フレッドのバレエの先生）

Rebecca Crankshaw（体育教師）

Kyiah Ashton（若い教師、指導員）

Dominic Geraghty（数学教師）

Amanda Lawrence（ベネディクト夫人/Ms. Benedict：ベンの母、シングルマザー）

Sam Hoare（フレッドの父、フレッドを残して家族で出張中）

Camilla Rutherford（マーサ：フレッドの母）

Luka Caselton（セス：フレッドの弟）

エルザ・ジルベスタイン/Elsa Zylberstein（エルサの母）

マチュー・ドゥミ/Mathieu Demy（エルサの父）

Szandra Asztalos（エルサの家の家政婦）

Ty Hurley（エルサの家の運転手）

Lukas Turtur（ラグナの父、ヴィーガン）

Keeley Forsyth（ラグナの母）

Laoisha O’Callaghan（ヘレンの母）

Isabel Lamers（フレッドの主治医）

Emily Stride（母親）

Toussaint Meghie（父親）

Chris Wilson（父親）

Steevan Glover（父親）

Samuel W Hodgson（親）

Lee Panchbhaya（親）

Megan Hughes（食堂の生徒）

Grace Whitty（食堂の生徒）

Felicita Ramundo（オペラの鑑賞者）

Mike Ray（オペラの観客）

■映画の舞台

ヨーロッパのどこか

エリート校「The Tallent Campus」

ロケ地：

イギリス：オックスフォード

セント・キャサリンズ大学/St Catherine’s College

https://maps.app.goo.gl/ndYKqh68CfWbFETZ6

■簡単なあらすじ

エリート校「The Tallent Campus」では、生徒たちに栄養学を学ばせたいという父母会の強い要望によって、ノヴァクという女性教師が採用された

彼女は「Fasting Tea（断食茶）」などをプロデュースしていて、「意識的な食事」というものを提唱していた

彼女の授業を受けることになったのは、自制心を身につけたいエルサ、糖尿病を患うフレッド、スポーツのために体重を落としたいラグナ、奨学金のために参加するベン、環境保護の観点から興味を持ったヘレンなどが参加することになった

ノヴァクは自身の提案をわかりやすい言葉で説明し、生徒たちに自主的に「意識的な食事」というものをさせていく

だが、有害な食事をしないとか、資本主義の犠牲にならないというあたりまでは賛同できた生徒も、単一食事（Mono Diet）や「断食」に入ると脱落者が出てきた

それでも5人はノヴァクを信じてついていくのだが、子どもたちの異変に気付いた父母たちは校長のドーセットに様子を伺いにきてしまう

校長はノヴァクの提唱する理論を支持している立場で、父母たちの心配を意に介さない

だが、あるオペラ観劇ににてノヴァクと生徒が親密な関係であることがバレてしまい、思わぬ方向へと進んでしまうのである

テーマ：洗脳と啓蒙

裏テーマ：自主性の抑制

■ひとこと感想

映画の予告編からヤバい内容だろうなあと思っていたら、案の定、直視できないシーンも登場する作品となっていました

冒頭から「行動統制」と「摂食障害」に関する注意喚起が登場し、それでも映倫区分Gというのは大丈夫なのかと思ってしまいました

エログロはないけど、PG12が妥当な内容のように思えます

映画は、持続的な断食を目指すノヴァクの精神に感化される生徒たちという感じで、当初は懐疑的だった生徒も率先して行動に移して行く様子が描かれます

理屈っぽいことを並べていますが、実際には中身スッカスカで、あれで騙されるのは情弱な人か、深く物事を考えられない人のように思います

ノヴァクの手法は、生徒たちの自主性を重んじて、そのタイミングに寄り添うというものでしたね

いわゆる良き相談相手となりつつ、絶対的な支配者になっていくのですが、その過程が絶妙のように思います

両親たちは絶妙な距離感を保っているように見えて自分の思想の押し付けをしているように見えるのですが、それはノヴァクが引き算の接し方をしているからかな、と感じました

↓ここからネタバレ↓

ネタバレしたくない人は読むのをやめてね

■ネタバレ感想

映画のタイトルでもある「Club Zero」は本当にあるのかわからない団体で、ある種のノヴァクの思想体現の場であるように思います

4人がその思想に感化したことで認定を受けることになっていて、この団体の代表がノヴァクであると言っても過言ではありません

自分の思想がどこまで世界を変えられるかを試しているというよりは、妄信的にできると考えてる節がありました

生徒たちは、理論的に思えるノヴァクの提言に抵抗しつつも寛容になっていきます

それはノヴァク自身が強要することなく、彼女の思想に感化した生徒が説得に回るからなのですね

冒頭でこのクラスを受ける理由を言い合うシーンがありましたが、大きく分けて3つの理由になっていました

一つ目は「両親との関係のため」で、二つ目は「自身の向上のため」で、三つ目は「興味本位」ということになります

この中で誘導しやすいのが実は「両親との関係のため」というもので、これに該当するのがエルサとベンになっていました

エルサは「自制のため」と言いますが、母親の少食を真似ているのに父親の反発を喰らうという環境にありました

どちらを立てるかという苦悩があり、やがては反発していくことになります

ベンも当初は理由が不明でしたが、シングルマザーに育てられたことがわかり、それが突破口になっていました

基本的には、悪用してはいけない心理学大全みたいな映画なのですが、そのまま真似てもうまくはいかないでしょう

それは、映画は結論ありきでキャラクターが動いているからなのですね

なので、ノヴァクと同じような行動を起こしても、心理学を熟知して修正ができないと思わぬ方向に向かうのではないでしょうか

■意識的な食事とは何か

本作では、意識的な食事（Conscious  Eating）という概念が推奨され、少しの食材でも精神的に満たされる、みたいなトンデモ理論が跋扈していきます

確かに暴食はいけませんが、必要最低限の栄養素を摂る必要はあり、ノヴァクが推奨する食事というのは、健康的には害でしかありません

彼女がその方向に向かうのには理由がありますが、その思想に向かうために生徒たちを誘導していく様子が描かれていたと思います

ノヴァクの考える意識的な食事というのは、持続可能な社会の実現のために必要なもので、今ある色んなSDGs絡みの胡散臭さに乗っかってしまう人を揶揄している部分があります

彼女は、そういった思想に傾倒しやすい生徒を選んで指導しているのですが、その思想に染まる人には特徴がありました

無論、反発を受けることも想定内で、ついていけなくなる生徒がいても構いません

ノヴァクは、全ての人をそうさせたいとまでは思っておらず、自分の思想を理解してついてくれる人がいればそれで良いと考えています

ノヴァクの方法は極端ですが、意識的な食事というのは必要だと思います

何も考えずに食べたいものを食べて死にたいという人もいると思いますが、食べたい期間を延ばすことにも意味があると思います

そんな中で、自分の食生活をどう考えるのかというところが肝要で、行き過ぎなければ、誰もが意識的な食事をした方が良いと思います

昨今では、さまざまな情報が溢れ、体に良い食事とか製品などを勧めたり、ダメなものを罵倒したりするものが散見されます

そんな情報シャワーの中で何を信じるかは人それぞれですが、盲信というのが一番ヤバイと思います

映画でも、この「盲信」のヤバさというものを描いていて、生徒たちが洗脳されていく様子を描いていました

ノヴァクの思想を他の思想に置き換えるとわかりやすく、食事になっているから受け入れやすくなっているという側面もあると思います

私が考える意識的な食事とは、何をどのようにどれだけ食べるかということに意識を置くことだと考えています

全てを有機農法のものに変えろとか、化学調味料などの人工物を摂らないということではなく、なぜ自分がそれを食べるのかぐらいは考えようというものなのですね

1日に食べるものをどのようにして確保するとか、色んな制限はあると思うし、経済的に可能な領域というものも限られてくると思います

そんな中でも、自分の命を形作るものを疎かにしないことで、最大限に自分の体のためにできることしたということは胸を張っていたいと思います

そして、そのような思考習慣はやがて体にも良い影響を与えると思うし、何も考えずに食べたいだけ食べていた頃に比べると変わっていくのだと思います

個人的な話だと、今は糖尿病の治療薬でマンジャロ（Mounjaro）という薬を使っているのですが、これは2型糖尿病の治療薬の一つで、GLP−1（グルカゴン様ペプチド-1）及び、GIP（グルコース依存性インスリン分泌刺激ポリペプチド）の受容体作動薬と言います

これを週に1回皮下注射を行うということで、血糖値のコントロールや体重減少効果を促すというものになっています

この薬を使って3週間目に入るのですが、とにかく「ずっと気分不良状態」で、「食事の量が一気に減る」ことになりました

食べてもすぐにお腹いっぱいに思えるし、食べすぎると気分が悪くなります

これは消化器系の副作用が出ている状態なのですが、特に油っこいものを受け付けなくなるのですね

これまでに率先に近いほどの頻度で食べていた揚げ物は3週間食べていないし、消化不良を起こしやすいので「胃腸風に罹った時のような食事」を続けていたりします

でも、食事を見直す良いきっかけになっていて、少ししか食べられないのなら、その中で栄養価の高いものとか、体が受け付けるものを食べようと考えることになります

ある意味、何でも食べられる状態よりは、体の言葉を聞ける機会にもなっているので、そう言ったことが意識的な食事に繋がっていると言えます

効果が出るかは先のことだと思いますが、この食事改善が体にどのような変化をもたらすのかは興味があるところだと思います

■Autophagyについて

本作には、「Autophagy」という概念が登場し、これは「自己貧食」と呼ばれる「体の自然な浄化プロセス」としてノヴァクが提唱した考え方でした

実際の「Autophagy」はギリシャ語の「Auto（自己）」「 Phagy（食事）」を語源とした言葉で、生物の細胞内で起きる自己分解・再生の仕組みのことを言います

細胞内で不要になったタンパク質や壊れた細胞小器官を分解・再利用するメカニズムのことで、これによって細胞の機能を保ち、ストレスや飢餓など環境に適応できるとされています

その仕組みとしては、「不用物を囲む膜（オートファゴソーム）の形成」「リソソームとの融合」「中の成分が酵素で分解」「再利用」という流れになっています

この理論の解明にて、2016年に大隅良典がノーベル生理学・医学賞を受賞し、広く知られるようになっています

この理論では、老化細胞の除去や新陳代謝の促進、細胞の異常増殖の抑制（がん治療）、アルツハイマー病やパーキンソン病などの異常タンパク質の蓄積の防止、食事制限によってオートファジーが活性化する、というものが発表されています

ノヴァクはこの理論を極端に解釈して使用していて、極端な食事制限や断食を行おうとしていました

オートファジー自体は自然な生理機能ではありますが、個人差や体調、年齢、疾患などによって大きく影響を受けるので、「◯時間食べればオートファジーが起こる」などというダイエット理論は眉唾に近いと言えます

自然にこの流れに持っていくためには「医師や栄養士と相談すること」が前提ですが、一般的に言われているのは「断続的断食（インターミッテント・ファスティング）」と呼ばれるものになります

これは「16時間断食・8時間食事」と言われる「16：8法」と呼ばれるもので、「夜8時に夕食を終えたら、次は翌日の正午に昼食を摂る」というものです

また、「5：2法」と呼ばれる、週に2日は摂取カロリーを500〜600kcalに抑える、というものもあります

この他には、「ゆるやかな糖質制限（糖質を控えてタンパク質や野菜、脂質を摂る）」「過度ではないカロリー制限（満腹するまで食べない）」などがあります

タンパク質を摂るには「大豆製品」「鶏むね肉」「卵」「魚」になりますし、良質な脂質を摂るには「アボガド」「ナッツ類」「オリーブオイル」「えごま油」、発酵食品としての「納豆」「ヨーグルト」「ぬか漬け」、抗酸化物質として「緑茶」「ウコン」「ベリー類」「ブロッコリー」、食物繊維として「海藻類」「きのこ」「玄米」「根菜」などがあります

これらをうまく組み合わせて、糖質を減らしつつも、腹8分目で抑えるというのが無理なくできることかな、と思いました

■120分で人生を少しだけ良くするヒント

本作は、行き過ぎた断食を行う様子が描かれ、さながらカルトに傾倒するような感じで物語が進んでいきます

親たちの心配をよそに生徒たちはノヴァクを信奉し、彼女と一緒にどこかに消えてしまいます

それが絵画の中という感じになっていて、どこに行ったのかはわからない感じに紡がれていました

親たちも当初は学校に殴り込む勢いですが、自分たちが捨てられたと観念しているような結びになっていました

あの断食をそのまま続けたら、さすがに死んでしまうと思うので、ある種のゆるやかな自殺のようにも思えます

大真面目に理論を語りつつ、オリジナル飲料まで作っているので、ノヴァク自身はその理論に傾倒しています

彼女自身が実践者として成功しているのかは分かりませんが、そう言った裏の面を見せないことが、さらに不気味さにつながっているように思えました

生徒がここまでノヴァクに傾倒するには理由があって、両親の不和だったり、ダブルスタンダードだったり、自己啓発、興味本位など色んなものがありました

全く違う思考がありながら同じ場所に行く着くのは、彼らにはまだ確立されたアイデンティティがないからだと思います

動機づけをしたり、目的意識を持たせたりする中で、自分たちで考えてその結論に至るというところが大事で、反発すらも利用することになります

違う考えの人を論破したりすると、さらにその思想は強固なものになるし、不確かで危うい一面性の自信が生まれてしまうのも厄介だと思います

彼らをうまく誘導することに成功したノヴァクですが、彼女が純粋すぎるからこそ、生徒たちもついていった部分があると思います

子どもたちはそう言ったところに敏感なので、思想の中に営利とか恣意的なものが混ざる方が避けられる問題のようにも思えてしまいます

■関連リンク

映画レビューリンク（投稿したレビュー：ネタバレあり）

https://eiga.com/movie/99291/review/04549546/

公式HP：

https://klockworx-v.com/clubzero/

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■オススメ度

不穏なスリラーが好きな人（★★★）

■公式予告編

鑑賞日：2023.12.12（アップリンク京都）

■映画情報

原題：Family Dinner

情報：2022年、オーストリア、97分、PG12

ジャンル：食事制限を学びにきた女性が奇妙な体験に巻き込まれるスリラー映画

監督＆脚本：ペーター・ヘングル

キャスト：

ニーナ・カトライン/Nina Katlein（シモーネ/シミー：体型にコンプレックスを持つティーンエイジャー）

ピア・ピアツェンガー/Pia Hierzegger（クラウディア：シミーの叔母、料理研究家）

ミヒャエル・ピンク/Michael Pink（シュテファン：クラウディアの夫）

アレクサンダー・スラデック/Alexander Sladek（フィリップ：シミーのいとこ）

Mico Basara（シミーの父の声）

Alice Schnelder（シミーの母の声）

■映画の舞台

オーストリア：

ウィーン郊外

ロケ地：

オーストリア：ウィーン

オーストリア

ニーダエスターライヒ/Niederösterreich

https://maps.app.goo.gl/h8BjMLXmzgVWG7nP6?g_st=ic

■簡単なあらすじ

過食気味で体型にコンプレックスを持っている10代の女の子シミーは、料理研究家の叔母クラウディアのもとで、イースター休暇を過ごすことになった

クラウディアには息子フィリップがいて、再婚相手のシュテファンと三人で過ごしている

シュテファンとフィリップは狩に出て獲物を仕留め、それをクラウディアが調理していた

ある日、クラウディアはフィリップから「ここから逃げたい」と考えていることを告げられる

シミーは折り合いのつかない義父シュテファンから逃げたいのだと思っていたが、実は母親から逃げたがっていた

日を重ねるにつれて、クラウディアの狂気性を感じ取ったシミーは、フィリップと一緒に逃げることを約束する

だが、決行の日、フィリップはシミーを置いてどこかに消えていた

シミーは置き去りにされたと思い込み、そしてクラウディアの作る食事でイースターを祝うことになったのである

テーマ：呪縛

裏テーマ：捕食

■ひとこと感想

太った女の子が食事改善と叔母とすると言う愉快な雰囲気はなく、冒頭からホラー感溢れる内容になっていました

一見普通に見える家族が実はおかしくて

と言う系統のスリラーになりますが、オチ以外に響くものはありません

そのオチもある程度想定できるような感じになっていて、どうやったら逃げられるかと言うスリラー要素が強めになっていましたね

映画は、人里離れた一軒家で起こる惨劇を描いていて、時代設定が読めない作品になっています

シミーがスマホで母親たちと話す機会があったので、おそらく現代劇になると思いますが、この一家の生活様式は一昔前のもののように感じました

物語はあってないようなもので、オチの気持ち悪さくらいしか特徴がありません

クラウディアの秘密のノートもほぼ解説なしで進みますが、そこでオチをバラしてどうするんだ？と思ってしまいましたねえ

↓ここからネタバレ↓

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■ネタバレ感想

イースターに出てきたお肉は実は◯◯だったというオチで、わかっているけど気持ち悪さと言うのは感じられましたね

逃げ出せそうで逃げ出せないのが体型のせいなのかわかりませんが、意外と俊敏に動けているように思えました

フィリップがいつから母の異変に気付いたのかとか、自分の身がヤバいと感じたのかは分かりませんが、再婚相手との生活の中で「不要」を感じたのかもしれません

終始、不穏なムードが漂いますが、怖さを感じないホラーという感じでしょうか

気味悪さよりも、気持ち悪さの方が先立つ感じになっていて、全編を通じて室内会話劇になっているので、暗くて目が疲れる映画でした

オチに関してはあっさりとしたもので、素早いフットワークできるやんと思ってしまいましたね

クラウディアの最期はコントのようなものですが、介錯されないまま放置されるシュテファンは可哀想だなあと思ってしまいました

■クラウディアが傾倒していた思想

クラウディアは栄養士として働き、多くの知識を有するとともに、黒魔術が古代文字などに興味を持っていました

栄養士としての側面はそこまで分かりませんが、絶食させて、食事に対する渇望を誘発しようと考えていました

空腹に勝るものはないという感じで、欲望をコントロールしようと考えていました

全てはイースターのための布石ということで、計算されたものだったことがわかります

黒魔術自体がどんな属性なのかはほとんど示されず、古代文字などで埋め尽くされたページや、カニバリズムをモチーフにした絵画などがありました

イースター（復活祭）というのは、キリストの復活を祝うお祭りで、イースター前には断食というものが行われます

そして、イースター当日にはそれが解禁となり、卵や肉料理などを食べることになります

シミーの断食には意味があり、解禁に使われる肉にも意味がありました

イースターにおけるラム肉はキリストのシンボルとされているもので、それをフィリップに置き換えているのがクラウディアでした

神の子羊と言われるものを息子に置き換えているのですが、これは新たな命の復活を意味しているのだと考えられます

彼女にとっての、新しい子羊がシミーとは思えませんが、これら一連の神を冒涜する行為は、シミーの手によって罰を下されることになります

クラウディアは火炙りの刑となるのですが、これは最後の審判に彼女が参加できないという意味になり、クラウディアが行ってきた行為はそれに匹敵するほどの罪だったということになると言えるのでしょう

■勝手にスクリプトドクター

本作は、閉鎖空間における奇祭に巻き込まれるというもので、少し前に衝撃を与えた『ミッドサマー』を想起した人も多かったと思います

映画の導入は「ダイエットしたい」というもので、栄養士として名を馳せた叔母を訪ねるという設定になっていました

クラウディアはどの段階で計画を練っていたのかはわかりませんが、フィリップの恐れかたを見ると、初めての儀式ではないように思えます

とにかく、ヤバいので逃げなければならないという気持ちが強く出ていたと思います

映画は、一見普通に見える家族がおかしいというものですが、最初から不穏さを出しまくっているので、物語の展開というものが生まれていないように思えました

恐怖の緩急がほとんどなく、冒頭から「ヤバい奴」が暴露していてはほとんど意味がありません

家族は3人登場し、本来ならば見た目のヤバさは「父＞息子＞母」という感じになり、同性ゆえに心を許せるという前提があるように思えます

こんなに良いお母さんなのに、なんでみんなは怖がっているの？みたいな感じでしょうか

この不穏さを人物を際出させていく演出に使うのなら、前半は常に「陽の物語」になった方が良かったと思います

いきなり何も食べさせないなどの不穏な印象は無しにして、常に明るい場所での食事があり、イメージとしては「外のテラスで食事をする」というものになります

そこで、父が息子と捕まえてきたうさぎなどを調理して食べるという「ちょっと変だけど普通にも見える」というものが必要になってきます

そして、シミーが馴染んだ頃に、クラウディアの対応が豹変していくという流れになります

いきなり断食に入り、その意味がわからないまま食事を断たれてしまう

シミーは距離感のある父よりは、フィリップの方を頼ることになりますが、クラウディアのスイッチが入ったことを知り、怯えてそれどころではなくなってしまいます

フィリップの混乱がさらにシミーに不穏感を与え、シュテファンの目の色も変わって見える

この急展開によって、前半の明るいほのぼのとしたものが覆って、さらにホラー感が増してくるのだと思います

断食状態になったシミーは、唯一与えられる飲み物などで生きながらえますが、その飲み物には薬が混じっていて、さらに飢餓を増幅させていく

そして、頼りのフィリップが突然姿を消し、シミーの精神が耐えきれなくなっていきます

優しい叔母のふりを保ったまま、クラウディアがイースターの料理を出しますが、シミーにはその正体がわかりません

断食と薬によって狂ったように食事を食うシミーも、急激な飲食に体が拒絶反応を起こします

その絶望的なタイミングで、自分が食べたものがフィリップであることを知るのですね

精神的に崩壊寸前のシミーは、なんとか自分が獲物にならないように抵抗をし、そして、その後の展開はそのままで良いと思います

シミーはイースターの飾りでクラウディアを燃やしますが、そのままシュテファンと家も焼き払い、全てを無に返すことになります

そうして、シュテファンの車でその地を去って終わるというのが、素人なりに考えた改変かなと感じました

■120分で人生を少しだけ良くするヒント

本作では、ある目的を人物が不穏な空間に放り込まれて脱出するというスリラーで、残酷描写が重なってホラーのようになっています

とは言え、怖さよりも気持ち悪さの方が先立つ内容になっていて、純粋なホラーという感じはしません

後半のカニバリズム展開も、匂わせ程度になっていて、状況的にはわかるけど、確たる場面はあまり見せないようにしていました

この想像力に頼る恐怖という点では面白かったと思います

ベースがキリスト教の復活祭になっていて、そのあたりの絡みがわからないと意味がわからない内容になっていて、日本ではクリスチャン以外は「？」だらけの映画でしたね

ある程度キリスト教系の映画を観てきて、そこそこ知識があるからわかりますが、まったく知らない人から見たら意味不明な展開と帰結になっていたように思いました

復活祭におけるラム肉を息子の肉に置き換えたことで神の怒りを買うという内容で、その使者がシミーだったという構図になっていて、シュテファンが火炙りではないのも意味があると考えられます

おそらくは、この一連の神に背く儀式はクラウディア単体によるもので、意図を知らずに手伝わされていたというものでしょう

映画では、シミーが様々な不可思議な出来事に直面し、直感的に逃げ出そうとする過程が描かれていますが、背景の説明がほぼないので意味がわからない展開が多かったですね

また黒魔術的なものが暴露されるシーンも、「カニバリズム」であることをはっきりと明示しすぎててなんだかなあと思ってしまいました

そこは、一瞬映るけど「え？ 何？」ぐらいの描写で良かったと思います

ガッツリと人が人を食っているイラストを見せてどうするんだと思いましたが、あれを見せないとわからない人もいると判断されたのかもしれません

飽食気味のシミーで、これまでにラム肉を食べたことがあるシミーなら、一口目で「食べたことのない肉」だとわかると思うので、いっそのこと「黒魔術的な何か」もまったく見せない方が良かったかもしれません

その一口によって、シミーがこの家はヤバいと気づくのが最良で、それまでは「人当たりの良さと鈍感さ」で気づかなかった

でも、彼女の味覚が「この家のヤバさを瞬間的に感じさせる」ことで、映画はさらにグッと引き締まったものになったと思います

この辺りは個人の好き嫌いの部分だとは思いますが、すごいスローモーションのスローカーブを見せられた内容だったので、改良の余地があるのかなと思いました

■関連リンク

映画レビューリンク（投稿したレビュー：ネタバレあり）

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公式HP：

https://klockworx-v.com/dinner/

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■変わり果てた祖国の中にいて、彼らの住処はヒンターランドと呼ばれるに至っている

■オススメ度

不可解な殺人事件を扱ったミステリーが好きな人（★★★）

■公式予告編

鑑賞日：2023.9.14（T・JOY京都）

■映画情報

原題：Hinterland（辺境の地）

情報：2021年、オーストリア＆ルクセンブルク、99分、PG12

ジャンル：第一次世界大戦の帰還兵を巡る殺人事件を追うミステリー＆スリラー映画

監督：ステファン・ルツィビツキー

脚本：ロバート・ブッフシュベンダー＆ハンノ・ピーター＆ステファン・ルツィビツキー

キャスト：

ムラタン・ムスル/Murathan Muslu（ぺーター・ペルグ：帰還兵の中尉、元警察官）

リブ・リサ・フリース/Liv Lisa Fries（テレサ・ケルナー博士：事件を調べる解剖医）

マルク・リンパッハ/Marc Limpach（ポリゼイラット・ヴィクトリア・レナー：ぺーターの旧友、警視）

マックス・フォン・デル・グローベン/Max von der Groeben（ポール・セヴェリン：兄の行方を探している地元の警察官）

Matthias Schweighöfer（ヨーゼフ・セヴェリン：行方不明のポールの兄）

Maximillien Jadin（ホフマン：警官）

アーロン・フリエス/Aaron Friesz（コバックス：若い帰還兵）

スタイプ・エルツゥエグ/Stipe Erceg（バウアー：帰還兵）

Timo Wagner（クラアーノ：帰還兵、中尉）

Lukas Walcher（ヘレシュマティ：帰還兵）

演者不明（オイゲン・リヒター：帰還兵、騎馬隊長）

Tystan Putter（ヤスタ：船上で死ぬ帰還兵）

マルガレーテ・ティーゼル/Margarethe Tiesel（スボティック：ぺーターの邸宅の世話人）

Miriam Fontaine（アンナ・ペルグ：ぺーターの妻）

Marlene Pribil（マレーネ・ペルグ：ぺーターの娘）

Germain Wagner（シュタルケンベルク伯：君主活動の中心人物）

Markus Schleinzer（財布を盗む男）

Fabian Schiffkorn（バーホフ：警官）

Andreas Radlherr（ウィエンタル：警官）

Stanislaus Dick（聖シュテファン大聖堂の警官）

Leopold Selinger（聖シュテファン大聖堂の警官）

1918年9月29日、中央同盟国の中で停戦協定が起き始め、最初に締結したのはブルガリアでした

その後、10月30日にオスマン帝国がムドロス休戦協定を締結して降伏しています

オーストリア＝ハンガリー帝国が白旗を上げたのは10月29日、ヴィットリオ・ヴェネトの戦いを最後に崩壊状態になっていました

10月に入ってから、ブダペスト、プラハ、ザクレブで独立宣言が出され、11月3日に休戦協定に同意することになりました

このオーストリア革命によって、臨時国民議会が発足し、暫定政府が定められます

新政府は社会民主党が担い、ドイツ＝オーストリア共和国となりました

映画では、この時期にピーターたちが帰ってくることになっています

その後、ドイツとの合併がなくなって、オーストリア共和国になり、オーストリア連邦国という名前になって、第二次世界大戦に突入し、またドイツによって併合されるという歴史へと向かっています

オーストリアは長らくハプスブルグ家の帝政になっていましたが、それが崩壊したのが第一次世界大戦ということになります

これによって、帝国主義から二大政党制へとなり、第一共和国時代を迎えることになっています

「Hinter」には「道徳的または社会的な尊敬を失った人」という意味があり、これはそのままピーターたちの立場を表していますね

国のために戦争をしたけれど、敗戦によって社会的な地位は最下層になっていますので、這い上がれないほど底辺という意味合いにもなっています

この言葉は地理用語ですが、初期の入植者は沿岸部から追いやられて、後背地に追いやられていたという歴史があります

転じて「目に見える場所の向こう側」という意味にもなるので、「無視されている場所」という意味にもなっています

また、比喩的な表現として、「曖昧なもの」「不明確なもの」「よく理解されていないもの」とか、「未知なるもの」という意味もあります

歴史的な流れを踏まえると、共和国に追いやられている状況を指しますし、ぺーターからすれば「戦争から帰ってきたけど理解できない状況」という見方にもなります

また、帰還兵が連続で殺されている状況も「理解できないもの」なので、そういった意味としても通じるように思えます

ブルーバック撮影ということは、いわゆる何もないところで演じているわけで、少しの小道具以外は全部CGということになります

この手法によって不可思議でリアルという世界観の演出に繋がっていて、全体的に青みがかっているのも特徴的だったと思います

映画は背景の美術を作るのにコストがかかるので、今回のように全編CGという作品も今後登場すると思います

実写なのかどうか問題は浮上しますが、今でもほとんどの作品でCG補正が行われているので、潔く全部やっちまいましたというのは逆に好感が持てます

物語は一応ミステリーもので、帰還兵連続殺人事件の顛末が描かれ、それは収容所時代の裏切りの連鎖ということになっていました

そして、犯人が事件を追っている刑事の兄貴ということになっていましたが、この人物の顔認識がほとんどできていなかったので、個人的には「え？ 誰？」って感じになっていましたね

会話の流れから「ああ、死んだことになっている兄貴か！」と分かりましたが、「死んでた発言」のミスリードがひどすぎるようにも思えてきます

とは言え、トリック暴きを楽しむ映画ではなく、委員会のメンバーを全員殺すという衝動的な殺人なので、いずれは犯人にたどり着いたでしょう

ぺーターも自分が狙われていることは薄々気づいていたようで、それよりもセヴェリン（弟の方）にどうやって隠そうかという感じになっていました

犯人が挙がってしまえば隠せるものではないのですが、弟が知る必要のない兄の話でもあったので、ぺーターとしては逮捕するよりも、殺してしまってなかったことにしたかったのかもしれません

彼らにとっては戦地も祖国もヒンターランドになってしまっていたので、あの世界で生きる意味はなかったのかもしれません

ぺーターは最終的妻子のもとに戻りますが、彼女たちに話せない過去を抱えたまま生きて行かざると得ないと思うと、家庭内でもヒンターランドになってしまうのでしょうか

それを考えると、切なくてやりきれないなあと思います

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■オススメ度

中世の貴族に興味のある人（★★★）

シシー（エリザベート）の生涯に興味のある人（★★★）

■公式予告編

鑑賞日：2023.8.31（アップリンク京都）

■映画情報

原題：Corsage（コルセット）

情報：2022年、オーストリア＆ルクセンブルク＆ドイツ＆フランス、114分、PG12

ジャンル：破天荒な皇后エリザベートの40歳になった瞬間を描いた伝記を基にしたヒューマンドラマ

監督＆脚本：マリー・クロツイアー

キャスト：

ヴィッキー・クリープス/Vicky Krieps（エリザベート/Empress Elisabeth of Austria：オーストリア＝ハンガリー帝国の皇妃）

フロリアン・タイヒトマイスター/Florian Teichtmeister（フランツ・ヨーゼフ/Emperor Franz Joseph I of Austria：オーストリア＝ハンガリー帝国の皇帝）

カタリーナ・ローレンツ/Katharina Lorenz（マリー・フェシュテティッチ/Countess Marie Festetics：エリザベートの女官）

ジャンヌ・ウェルナー/Jeanne Werner（イーダ・フェレンツィ/Ida Ferenczy：エリザベートの女官）

アルマ・ハスーン/Alma Hasun（ファニー/フランツィスカ・フェイファリク/Fanny Feifalik：エリザベートの髪の毛の世話をする女官）

マヌエル・ルバイ/Manuel Rubey（ルートヴィヒ2世/King Ludwig II of Bavaria：バイエルン王、エリザベートのいとこ）

フィネガン・オールドフィールド/Finnegan Oldfield（ルイ・ル・プランス/Louis Le Prince：発明家）

アーロン・フリース/Aaron Friesz（ルドルフ/Rudolf：エリザベートの息子、長男）

ローザ・ハサージュ/Rosa Hajjaj（マリー・ヴァレリー/Valerie：エリザベートの娘、三女）

リリー・マリー・チェルトナー/Lilly Marie Tschörtner（マリー/両シチリア王妃/ Queen Maria Sophie of Two Sicilies：エリザベートの姉）

コリン・モーガン/Colin Morgan（ベイ・ミドルトン/ George “Bay” Middleton：馬術の先生、エリザベートの愛人）

アリス・プロセッサー/Alice Prosser （アンナ・ナホウスキー/Anna Nahowski：フランツの愛人）

Kajetan Dick（カエタン・フェルダー/Cajetan Felder：ウイーン市長）

Tamás Lengyel（ジュラ・アンドラーシ/Gyula Andrássy：ハンガリーの首相）

David Oberkogler（トゥルムブルク伯ラトゥール/Count Latour of Thurmburg：オーストリアの帝国陸軍大臣）

Regina Fritsch（フュルステンベルク伯爵夫人/Countess of Fürstenberg：ドイツの貴族）

Raphael Nicholas（スペンサー伯爵/Earl of Spencer：第5代スペンサー伯爵、イギリスの貴族）

May Garzon（スペンサー夫人）

Eva Spreitzhofer（マリー・メリタ/Princess Marie of Hohenlohe：ホーエンローエ公妃、ホーエンローエ＝ランゲンブルク王女）

Ivana Urban（アンドラーシ夫人）

Norman Hacker（ライデスドルフ：主任医師）

Klaus Huhle（フォン・ヴィダーホーファー医師/Dr. von Widerhofer：オーストリア皇室の小児科医）

Marlene Hauser（フィニ：使えない侍女）

Johanna Mahaffy（ロッティ：侍女）

Resi Reiner（リシ：侍女）

Astrid Perz（ミニー：乳母）

Sonia Laszlo（フェンシングの先生）

Alexander Pschill（ゲオルグ・ラーブ/Georg Raab：宮廷画家）

Stefan Puntigam（オットー：執事）

Johannes Rhomberg（カール・フォン・ハーゼナウアー男爵/Carl Baron of Hasenauer：オーストリアの建築家）

Oliver Rosskopf（バレー・オイゲン：フランツの従者）

Raphael von Bargen（ホーエンローエ＝シリングスフュルスト：巡査）

Didier Benini（マーケットの店主）

■映画の舞台

1877年、

オーストリア：ウィーン

イギリス：ノーサンプトンシャー

ドイツ：バイエルン

ロケ地：

オーストリア：

Vienna/ウィーン

https://maps.app.goo.gl/LaTqtyLNJmH8TtTx9?g_st=ic

オーストリア：ウィーン

Hiertzing/ヒーツィンク

https://maps.app.goo.gl/k2gji6hdZvRvUUTo8?g_st=ic

ルクセンブルク：

Schifflange/シフランジュ

https://maps.app.goo.gl/pJn3GCfvQszp8pmh9?g_st=ic

ベルギー：ヴィルトン

Château de Laclaireau – Rue de la 7ème

https://maps.app.goo.gl/xeBJ96dN4DeNMdxSA?g_st=ic

Ethe/エトー

https://maps.app.goo.gl/SytuSpC2favUfHRS9?g_st=ic

■簡単なあらすじ

オーストリア＝ハンガリー帝国の皇后であるエリザベートは、40歳を迎えて情緒不安定になっていた

メイクのノリも悪く、コルセットもキツくなり、体型を維持することも難しい

夫のフランツ・ヨーゼフ皇帝は自分に振り向くこともなく、若い女と関係を持っていると噂されていた

エリザベートはウイーンにいるのが苦痛で、しばしば出かけては馬術教師のベイと過ごしたり、実家に戻っていとこのルートヴィッヒ2世と過ごしている

フランツは特段気にかけていなかったが、それによって関係は悪化の一途をたどり、とうとう夜の時間も無くなってしまう

娘のマリー・ヴァレリーからも軽蔑されているエリザベートは、彼女に風邪を引かせたことをきっかけに、さらに夫婦仲が悪くなってしまった

そこでエリザベートは旅行に行くことを決め、息子のルドルフと共にイングランドのノースハンプシャーへ向かうことになったのである

テーマ：束縛からの解放

裏テーマ：自由とわがまま

■ひとこと感想

エリザベートの事はそこまで詳しくなく、むしろ「知らない人が観たらどんな感じになるのか」を試す意味で、事前予習をせずに鑑賞することになりました

ヴィッキー・クリープス扮するエリザベートが中指立てているポスターが秀逸で、40歳になった彼女の鬱憤というものが散りばめられていました

史実を知っている方が楽しめると思いますが、そこまで詳しくなくてもギリついていけるレベルでしょうか

我がまなな王女の行き場のない葛藤は、まるでコルセットに締め付けられているように描かれていて、観ているこちら側も苦しく感じてしまいます

人間関係に関しての説明はほとんどないので、エリザベート自身よりは、当時のオーストリア＝ハンガリー、そしてパプスブルグ家などの貴族の背景と関係性の方が鑑賞には重要な内容でしたね

パンフレットにはきちんと女官（侍女）まで人物相関図がありますので、これで予習すればネタバレなく理解できるのではないでしょうか

↓ここからネタバレ↓

ネタバレしたくない人は読むのをやめてね

■ネタバレ感想

映画は、歴史を知っていることを前提に話が進み、背景の説明は「1877年、12月、ウィーン」ぐらいしか描かれません

場所はオーストリアのウィーンとイングランドのノースハンプシャーしか出てこないので、今の住処と実家を行き来しているぐらいのノリで問題ないと思います

人間関係はちょっと複雑ですが、実際の家族関係よりもかなり端折って選別しているので、イメージ以上には多くありません

エリザベートの姉、エリザベートの息子と娘ぐらいが家族で、長女は回想的な意味合いで登場するくらいです

交友関係もそこまで広くないのですが、食事やパーティーシーンではたくさんの人が登場します

その辺りも「偉いさん＝夫の友人」「嫌味っぽい貴婦人＝貴族」ぐらいなもので、彼女のプライベートに登場するのは3人の女官と3人の侍女になっています

wikiなどには詳しく載っていますが、それを理解するためにさらにヨーロッパ史を紐解いていかねばなりません

そんなことよりも、男性社会の中の生きづらさを体感できれば、それでOKの映画になっていると思いました

■エリザベートあれこれ

エリザーベート（Empress Elisabeth of Austria）は、1837年にオーストリアのバイエルン州で生まれた女性で、愛称は「シシー」と呼ばれています

1854年に皇帝フランツ・ヨーゼフ1世と結婚し、オーストリア皇妃およびハンガリー女王となりました

ちなみに彼女は、1898年（映画の20年後）に暗殺されて死んでいます

彼女が結婚したのが16歳の時で、出自はバイエルン王家ヴィッテルスバッハ家でした

結婚した後は、ハプスブルグ家の宮廷生活を送ることになり、ヨーゼフの母ソフィー大皇妃を対立することになります

ソフィーはエリザベートが子どもを産んだのちに勝手に取り上げ、その内の一人に自分と同じ名前のソフィーを名付けます

このソフィーが幼児期に亡くなっていて、それが遺恨の決定的な原因ともされています

その後、長男のルドルフが生まれ、ハプスブルグ家の中での地位も向上しましたが、同時にエリザベート自身の健康問題が浮上します

彼女は療養を兼ねてハンガリーに出向くことが多くなり、そこでハンガリーとの二重君主制に貢献することになっていました

映画では、この二重君主制に否定的な声がエリザベートに集中しているように描かれていましたね

ちなみに、映画の10年後にルドルフは愛人のメアリー・ヴェッセラとともに狩猟小屋で自殺をしています

これは「マイヤーリング事件（Mayerling Incident）」と呼ばれています

本編の後の出来事なので割愛しますが、気になる方はググって見てください

エリザベートの身長は173cmあったとされていて、当時としては異様に背が高かったとされています

それでも体重50キロを維持するために、乗馬や運動、断食などを行なっていました

また、スタイルを維持するためにコルセットを使用し、これを強く締めるという行動に出ています

ウエストを40センチにすることにこだわりを持っていました

当時のコルセットはフロントをホックで止めるものが主流でしたが、エリザベートは革のしっかりしたものを使用し、紐で縛り上げるスタイルを取っていました

この作業には1時間近くかかることもあったとされています

彼女のウエストに関しては、「ほぼ非人間的なほど細い」と評されたり、ヴィクトリア女王はその細さに恐怖を感じたという逸話があるくらいです

映画では、後半に長い髪を切るというシークエンスがあり、女官のファニーがショックを受けるというシーンがありました

彼女の髪はとても長くて重く、手入れに3時間ぐらいかかっていたとされています

美容師のファニー（フランツィスカ・フェイファリック）はウィーンのブルク劇場の舞台美容師でしたが、エリザベートの髪を整えるために同行するようになりました

ファニーは指輪の着用を禁じられ、白い手袋の着用を義務付けられていたとされています

■エリザベートの予後について

映画では、1878年に40歳になったエリザベートが、長い髪を切り、侍女に自分の身代わりをさせ、夫には愛人のアンナと会う許可を与えていました

そして、豪華客船から海に身投げをするというシーンがあり、彼女が自由になったという演出がなされていました

公人としては影武者を用意していたのですが、それで一般人になるのかと思ったらダイブ（おそらく自殺）というのは驚いてしまいます

彼女が途中で入れ替わったかどうかはわかりませんが、史実としては、映画の20年後に暗殺されるという出来事があり、彼女の生涯は意外な決着になっていました

60歳になったエリザベートは暗殺未遂の可能性がある警告を無視して、お忍びでスイスのジュネーブを訪れることになりました

1898年9月10日の午後1時35分、エリザベートと侍女のイルマ・スタライ（映画では登場しません）ともに、ジュネーブ行きの蒸気船に乗るために、レマン湖畔のホテルを出発しました

彼女は行列を嫌っていたため、彼女の護衛はほとんどいなかったとされています

そこに25歳のイタリア人アナキストのルイージ・ルケーニ（Luigi Lucheni）が現れ、エリザベートの日傘の下に潜りこむという行為を行います

その際に、長さ4cmの針やすりにて彼女を刺したのですね

当初はオルレアン公を殺害する計画を立てていたルケーニですが、ジュネーブの新聞がエリザベートがこの地にいると暴露し、それが彼の目に留まったとされています

刺された後、蒸気船に乗り込んだエリザベートは、そこで怪我に気づかれ、同行した看護師の手当を受けることになります

船はジュネーブへと戻り、ホテルに戻ることになりますが、その時点で死亡していたとされています

死因は胸部に凶器が85mm貫通し、肋骨を折った後、肺と心臓を貫通していたことでした

エリザベートはきついコルセットを装着していたため、その圧力で心臓は動き続け、殺害現場から船に乗ることができたとされています

凶器が取り除かれたために出血が起きたとされていて、それがそのままだったら彼女はもう少し長く生きていたかもしれないとされています

■120分で人生を少しだけ良くするヒント

映画がこの史実を改変した理由は明白で、男性社会における女性の不自由さというものを描いていたからだと言えます

タイトルでもあるコルセットは、当時の女性に求められていた生きづらさの象徴でもあり、それを男尊女卑に特化させています

実際には、貴族意識であるとか、ハプスブルグ家の慣習、義母との関係性なども悩みの種だったと思いますが、映画では見事にスルーされていました

改変がもたらすインパクトを優先していたと考えられるので、テーマありきだと不要のエピソードになってしまいます

映画では、影武者を立てたエリザベートが豪華客船から飛び降りるのですが、この豪華客船が当時のものとは思えない異質さがありました

一応は、19世紀に入ってから蒸気機関が発展し、1807年頃にクラーモント、カティサークなどの船が登場しています

クラーモントは1806年にアメリカで作られ、カティサークは19世紀にイギリスで作られたものでした

映画の時期にあたる1877年頃にカティサークはロンドンからシドニーに向けて出発できるほどの性能になっていたので、このような船に乗っていたとしても不思議ではないと思います

とは言え、これら一連のシーンは「虚実混合」のイメージが強く、あえて虚構に寄せているように見えました

なので、イメージショットとしての意味合いが強いのかなと感じました

ちなみに彼女がこの時に向かったのはイタリアのアンコーナなのですが、当時のアンコーナはイタリア王国の領土でしたね

色々ググって見ましたが、彼女がその地を訪れる意味というのは分かりませんでしたが、目的が土地ではなくダイブだったので、目的地に深い意味はないのかもしれません

映画は、史実を改変している内容で、原題の意味を知らないとポカーンとなってしまう映画でもあります

コサージュ（Corsage）と言えば、ドレスなどにつける花飾りの意味として現代では浸透していますが、フランス語では「ガードル＝胴着」を意味する言葉になります

エリザベートの歴史を知らなくても、映画の中で強調されまくるので誤認はしないと思いますが、今では英語のコサージュの方が浸透しているので、そのイメージが強いのは仕方ないことだと思います

コサージュは求愛の贈り物としての歴史があり、ドレスにピンで止める時代もありました

その後、手首につけるのが主流となり、今のスタイルにつながっています

女性の体に巻き付けるという意味合いは同じなので、活動家の人たちがネタにしそうではありますが、ファッションの意味合いの方が強いので難癖に思えてきますね

主義主張のために解釈を加えるのが活動という人もいるので、そう言った目線の人には本作の改変と同様に連動させてしまうのかもしれません

■関連リンク

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