■マルティネス

■オススメ度

老年の不可思議な恋愛譚に興味のある人（★★★）

■公式予告編（メキシコ版は非公式）

鑑賞日：2025.8.27（アップリンク京都）

■映画情報

原題：Martinez

情報：2023年、メキシコ、96分、G

ジャンル：顔見知りの隣人老女の遺品を受け取った老人を描いたヒューマンドラマ

監督＆脚本：ロレーナ・パディーシャ

キャスト：

フランシスコ・レジェス/Francisco Reyes（イグナシオ・マルティネス/Martinez：メキシコで暮らすチリ人の男、60歳、公認会計士、3B）

ウンベルト・ブスト/Humberto Busto（パブロ・エルナンデス/Pablo：マルティネスの後任の職員）

マルタ・クラウディア・モレノ/Martha Claudia Moreno（コンチタ/Conchita：会計士事務所の受付）

メリー・マンソ/Mely Manzo（アマリア・デ・へスース・ゴメス・ロサーノ/Amalia：孤独死するマルティネスの下の階に住んでいた老女、2B）

マリア・ルイーサ・モラレス/Maria Luisa Morales（ベルタ/Bertha：アパートの管理人）

Martha Reyes Arias（サンチェス：人事課の職員）

Marco Aurelio Hernández（路上で殴られる男）

Laura Luna（同僚の女性）

Guadalupe Ortiz（同僚の男性）

Fénix Muñoz García（プールの従業員）

Carmen de León（プールの掃除係）

Hellen Fierro（公園のカップル）

Ileana Valle（公園のカップル）

Fernado Sakanassi（公園のカップル）

Ruth Acevez（公園のカップル）

Francia Martinez（アマリアの孫娘）

Caro Platt（近所の人）

José Ricardo Melena（救急救命士）

Diego Brambila（救急救命士）

Farid Copado（ヌガー売り）

Judith Hernández（ガビー/Gaby：役所の職員）

Socorro Méndez（ベティ/Bety：ガビーの秘書）

Maleny Mendez（バス停のシンクロ女性）

Martha Reyes Gutiérrez（バス停のシンクロ女性）

Zuleica Arias（プラネタリウムのチケット販売員）

Maximiliano Ramírez（映画館のチケット係）

Minerva Mercado（ランジェリーショップの従業員）

Ruth Ramos（香水店の従業員）

Andrea Aldana（食料品店の従業員）

Sonia Fernández（屋外プールの店員）

■映画の舞台

メキシコのどこか

ロケ地：

メキシコ：

グアダラハラ/Guadalajara

https://maps.app.goo.gl/vV974GwXHqBVQEaf7?g_st=ic

■簡単なあらすじ

メキシコの内陸部で育ったチリ人のマルティネスは、公認会計士として働く傍ら、毎日を同じようなルーティンでこなし、職場と家を往復する毎日を過ごしていた

最近では、下の階から大音量のテレビの音が鳴り響き、それを注意してもやめない住人がいた

仕方なく耳栓を購入して眠りにつき、いつしかその環境にも慣れていった

職場には電話番のコンチタと他に無口な会計士が2人いた

マルティネスはいつものようにデスクに書類とカップを並べて、仕事を始めていく

その日は想定外の来訪者がいて、男は西部地域で働いていたパブロという男だった

パブロは定年を迎えるマルティネスの後任として働くことになったが、マルティネスには寝耳に水の話だった

人事部のサンチェスが週明けに出勤する

こともあって、正式な決定を受けてから業務の引き継ぎをしようと考えていた

翌日のこと、マルテイネスの住んでいるアパートは騒然としていて、救急車が駆けつけ、道路は近隣住民で溢れかえっていた

それは、マルティネスの下の階の住人が孤独死したというもので、死後半年は経っていると思われていた

ようやく騒音が静まったものの、逆に眠れなくなってしまい、テレビをつけたまま寝るようになっていく

そんな彼の元に、管理人のベルタを通じて、孤独死した老女アマリアからのプレゼントが届いたのである

テーマ：孤独ではない証明

裏テーマ：心を揺さぶる虚無

■ひとこと感想

亡くなった同じアパートの女性から贈り物が届くという内容で、字面だけを考えるとホラーのように思えます

堅物な定年間近の公認会計士が主人公とあって、前半は彼の日常を切り取るパートとなっていました

チリ人としてメキシコの内陸部で育った彼は、おそらくは父親に似ていて、ルーティンを着実にこなすタイプの人間のように思います

そんな彼がプレゼントを機に日常を逸脱するという物語になっていて、さらにスケジュール帳を見つけたことによって、彼女の人生を追いかけていくことになりました

映画は、傍から見ていると気持ち悪い内容となっていて、老人があまり馴染みのない亡くなった女性に想いを馳せるという内容になっていました

料理や香水の話が出ればそれを手にしたり、行けなかったプラネタリウムのチケットを使ったりもします

彼の後任となるパブロはマルティネスとは合わない感じのタイプですが、悪い奴ではないという感じでしたね

多分有能だと思うのですが、人事も見る目がないし、マルティネスのいっときの感情が全てを決めてしまうという気まずさというものもありました

結局のところ、夢から覚めるという内容になっていて、そこからどうするのかというところが本作の本懐のように思えます

そのまま仕事を続けるのか、それともと言った感じに描かれていて、人生の岐路において、何が大切なのかが描かれていました

パブロのキャラも素敵で、彼自身の結論というものも良かったですね

彼にとっての人生の岐路は思いもかけない選択に左右されていますが、それでも「前を向こう」と思えるのは素晴らしいことだと思います

↓ここからネタバレ↓

ネタバレしたくない人は読むのをやめてね

■ネタバレ感想

映画は、機械のようなルーティンを繰り返すマルティネスを描き、それがアクシデントによって揺らいでいく様子が描かれていました

マルティネスのルーティンは自分で構築したもののように思われますが、冒頭の騒音イヤホンなどを見ると、効率化の先にあるアレンジを程なく加えていることがわかります

また、かなり周囲の影響を受ける人物として描かれていて、さらに一番の影響は「自身の感情」によって引き起こされていました

アマリアが愛人だったことにショックを受けたマルティネスが暴走し、さらにパブロのことを人事にボロカスに言ってしまうシーンがありました

そのことを深く考えてはいませんでしたが、それが後々にパブロの処遇を決定してしまいます

その時点で否定をすれば良かったと思いますが、あの時点ではまだ自分の就職の方を優先していたので、非情な判断に身を委ねることとなっています

印象的だったのは、マルティネスがアマリアのためにランジェリーを購入して添い寝をするシーンで、当初は覆い被さって、セックスのような形になろうとしていました

それを添い寝に変えたのですが、それは彼自身が大切にしているアマリアへのイメージを壊したくなかったからだなのでしょう

性的な興奮は即物的な欲求へと繋がってしまうのですが、それは現実へと突き落とす第一歩でもあるのですね

あの時点で添い寝に変えるという時点で冷静ではありますが、マルティネス自身は感情をうまく制御しつつ、永続的な平穏を得ようと努力するタイプだったことがわかります

それゆえに、愛人発覚でのパニックになった瞬間というのは、彼自身の人生における最大の恥部のように思えます

でも、最も恥ずべきことは、自身の行動がパブロの人生を歪めたことを秘匿にしていることであり、それがパブロ自身の性格に救われている面を自覚していることのように思いました

■アマリアがプレゼントを贈った理由

ただいま、鋭意考察中にて、今しばらくお待ちください

■虚無の中に自分を落とし込む意味

ただいま、鋭意考察中にて、今しばらくお待ちください

■120分で人生を少しだけ良くするヒント

ただいま、鋭意考察中にて、今しばらくお待ちください

■関連リンク

映画レビューリンク（投稿したレビュー：ネタバレあり）

https://eiga.com/movie/104098/review/05497235/

公式HP：

https://culturallife.co.jp/martinez/

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■ラ・コシーナ 厨房

■オススメ度

厨房で起こるドタバタコメディに興味がある人（★★★）

■公式予告編

鑑賞日：2025.6.17（アップリンク京都）

■映画情報

原題：La Cocina（キッチン、厨房）

情報：2024年、アメリカ＆メキシコ、139分、G

ジャンル：移民だらけの厨房で起きる自暴自棄の破壊行動を描いたコメディ映画

監督＆脚本：アロンソ・ルイスパラシオス

原案：アーノルド・ウェスカー『The Kitchen』

キャスト：

ラウル・ブリオネス・カルモナ/Raúl Briones（ペドロ/Pedro：「ザ・グリル」の料理人、チキン担当のメキシコ人）

ルーニー・マーラ/Rooney Mara（ジュリア/Julia：ペドロの恋人、アメリカ人のウェイトレス）

アンナ・ディアス/Anna Díaz（エステラ/Estela：英語が話せないヒスパニック、新規入店のペドロの知り合いのシェフ、20歳、メキシコ人）

ローラ・ゴメス/Laura Gómez（ラウラ・アリエス/Laura：新人ウェイトレス、ドミニカ人）

オデッド・フェール/Oded Fehr（ラシッド/Rashid：アラブ系アメリカ人の実業家、「ザ・グリル」のオーナー）

エドゥアルド・オルモス/Eduardo Olmos（ルイス・ヴィラ/Luis Villa：面接担当責任者、メキシコ出身のアメリカ人）

ジェームズ・ウォーターストーン/James Waterston（マーク/Mark：経理担当のアメリカ人）

リー・セラーズ/Lee Sellars（25年勤務の料理長）

スンドス・モスバ/Soundos Mosbah（サミラ/Samira：女性シェフ、サラダ担当のモロッコ人）

モーテル・フォスター/Motell Gyn Foster（ノンゾ/Nonzo：デザート担当、ペドロの友人、「星影のステラ」を語るシェフ）

エステバン・カイセド/Esteban Caicedo（ネズミ/Ratón：チキン担当ののぞき魔）

ベルナンド・ベラスコ/Bernardo Velasco（サルバドール/Salvador：パスタ担当、白人女性信仰のワチナンゴ出身のメキシコ人）

スペンサー・グラニース/Spenser Granese（マックス/Max：ジュリアの元カレ、グリル担当のアメリカ人シェフ）

ネブリ・バサーニ/Nebli Basani（リリドン/Liridon：シェフ）

グスタボ・メルガレホ/Gustavo Melgarejo（マルティン/Martin：ピザ担当）

ホセ・ルイス・ペレス/José Luis Pérez（ラミレス/Ramirez：サンドイッチ担当）

Esaie Atillus（ジョナス/Jonas：シェフ）

Jean Evens Florent（ピーターソン/Petterson：シェフ）

ジュリア・ハルティガン/Julia Haltigan（トリシャ/Trisha：チーフウェイトレス）

マリア・フェルナンダ・ボスケ/María Fernanda Bosque（エイミー/Amy：ウェイトレス）

ピア・ラボルデ＝ノーゲス/Pía Laborde-Noguez（スーザン/Susan：ウェイトレス）

シャバナ・カルダー/Shavanna Calder（イネス/Inez：ウェイトレス）

María de los Ángeles Carmona（ペドロの母）

Roberto Oropeza（ペドロの父）

John Pyper-Ferguson（元金融マンを自称するホームレス）

Leo James Davis（エイブ/Abe：レストランに来る子ども）

Salma Álvarez（シトラリ・ポサダス/Citlalli：面接に遅れる応募者）

ViktorJuhumász（コールセンター長の声）

Avokpo Koffi Myattfeiako（カスタマーコールセンターの声）

Melissa Hallvis（クリニックの受付）

Madeline McLinis（クリニックの若者）

Frida D’adda（クリニックの若者）

Robert Korecki（産婦人科医）

Kerry Ardra（看護婦）

Steve Kisicki（急かす客）

Paulina Kent（若い女性）

Rosaly Graterol（ウェイトレス）

Linda Kathering Cepulveda Córdoba（ウェイトレス）

Elizaveta Cherkashcheko（ウェイトレス）

Aliza Levy（ウェイトレス）

Lindsay Hamilton（ウェイトレス）

Arette Ruiz（ウェイトレス）

Devan Predas（ウェイトレス）

Soohia Leandre（ウェイトレス）

Adele Fish（ウェイトレス）

Elisabeth Windergger（ウェイトレス）

Ariana Candeia（ウェイトレス）

Sandra Pauliukaite（ウェイトレス）

Natalia Osykhovska（ウェイトレス）

Eianie Envalle（ウェイトレス）

Maite Elissalt（ウェイトレス）

■映画の舞台

アメリカ：ニューヨーク49番街

レストラン「ザ・グリル」

ロケ地：

アメリカ：ニューヨーク

■簡単なあらすじ

ニューヨークの49番街にあるレストラン「ザ・グリル」を目指しているエステラは、母の知り合いのペドロを頼って、この街までやってきた

店を探すもののなかなか見つからず、ようやく店に辿り着いたものの、面接の予約をせずに飛び込みで受けようと思っていた

だが、予約していたラウラを差し置いて、勘違いで面接を受けることになったエステラは、その最中に店のトラブルに巻き込まれてしまった

それは、昨夜の売上金の一部が無くなったというもので、経理担当のマークは店舗責任者のルイスを差し置いて、ボスのラシッドに連絡を入れてしまっていた

ラシッドは店を訪れ、ルイスとマークに「犯人を見つけ出して追い出せ」と命令を受ける

そこから二人は全従業員から聞き取り調査を行うことになったのだが、その日は金曜日で、それどころではない多忙な一日だった

ルイスは面接半ばでエステラとラウラを採用し、研修もないままに配属されてしまう

エステラはようやくペドロに会うものの、彼は彼女のことを覚えていない

故郷の話をして、ある貴重な草を母親から託されたことで、彼女が同郷の人物だと分かった

ペドロはウェイトレスのジュリアと交際していて、彼女はすでに彼の子どもを妊娠していた

だが、ジュリアは産むつもりはなく、ペドロはその費用を工面して渡す

その話がどこからか漏れていて、ルイスはペドロが盗んだのではないかと疑い始める

そんな中、開店時間が訪れ、厨房は戦場となってしまうのである

テーマ：与えられているもの

裏テーマ：奪われているもの

■ひとこと感想

ニューヨークのレストランの半日を描いている作品で、売上金の行方不明から、いろんな問題が噴出するという内容になっていました

客の対応をするウェイトレスには移民が少なくて、厨房は多国籍でごった返しているのですが、そこでも白人女性信仰を持っている有力人種などがいました

物語はペドロを訪ねてくるエステルが描かれ、そこでモノローグのようなものが語られていきます

店の外で休んでいた従業員？に声をかけていたようで、その先はダンジョンのようになっていました

エステルはアメリカの縮図のような場所に来ることになりますが、そこでそれらを見てもそこに居続けるのかは何とも言えません

とは言え、彼女がラストに見せる表情を考えると、その答えは一つしかないように思えてしまいます

↓ここからネタバレ↓

ネタバレしたくない人は読むのをやめてね

■ネタバレ感想

映画の冒頭ではアメリカの作家「ヘンリー・デイヴィッド・ソロー/Henry David  Thoreau」の言葉が引用されていました

これは『生き方の原則：魂は売らない（Life Without Principle）』の一節で、彼自身の公演をまとめたものが晩年に出版されていて、そこからの引用となっていました

さらに、ある男による「タイムズ・スクウェア」とは何かという語りがあって、この場所が数100年前には裸で狩猟民が走り回っていた、というエピソードも登場したりします

さらにペドロによるロブスター談義では、これまでに価値のなかったものが金持ちの食事になったりしていましたね

ニューヨークには色んな事情を抱えた人たちがやってきますが、そこで展開される問題は人種問題もさることながら、資本主義が抱える多くの問題があったように思います

搾取する側とされる側の言い分が盗難事件によって浮き彫りになり、ボスのラシッドは「職も金も食事も与えている」と言い放ちます

さらに「なぜ妨害をするのか」と言い、そこで神様の話までしてしまいます

でも、従業員が欲しいのは尊厳であり、ビザの所得とかよりも、人間として扱われるかという方が大事であると感じています

ラストでは、ペドロが自暴自棄になって店を無茶苦茶にするのですが、彼自身はサルバドールの語る緑の光に包まれていましたね

彼の話では宇宙人に拉致されて別世界に飛ばされたみたいな展開になっていて、彼自身もどこかに飛ばされて幸せになっているように思えます

でも、その緑は機械の「エラーランプ」なので、その例え話のようには行かないのでしょう

さらに、ラシッドは「マッチのクイズ」を持ち出して現場を困惑させますが、火種となるマッチは、店を崩壊させるに至ったラシッドの性根と同じというのは皮肉にも思えます

■H・D・ソローの引用について

ただいま、鋭意考察中にて、今しばらくお待ちください

■問題の火種はどこにあるか

ただいま、鋭意考察中にて、今しばらくお待ちください

■120分で人生を少しだけ良くするヒント

ただいま、鋭意考察中にて、今しばらくお待ちください

■関連リンク

映画レビューリンク（投稿したレビュー：ネタバレあり）

https://eiga.com/movie/101100/review/05222776/

公式HP：

https://sundae-films.com/la-cocina/

The post ＊【映画感想】ラ・コシーナ 厨房【後半：ネタバレあり：執筆中】 first appeared on Dr.Hawkの映画三昧.

■オススメ度

障壁のある男女の恋愛に興味のある人（★★★）

■公式予告編

鑑賞日：2025.2.25（MOVIX京都）

■映画情報

原題：Memory（記憶）

情報：2023年、アメリカ＆メキシコ、103分、G

ジャンル：忌まわしい記憶を持つ女と何もかも記憶できない男を描いた恋愛映画

監督＆脚本：ミシェル・フランコ

キャスト：

ジェシカ・チャスティン/Jessica Chastain（シルヴィア/Sylvia：忌まわしい記憶を持つシングルマザー、ソーシャルワーカー）

ピーター・サースガード/Peter Sarsgaard（ソール・シャピオ/Saul Shapiro：若年性認知症の男）

メリット・ウェバー/Merritt Wever（オリヴィア/Olivia：シルヴィアの妹）

Jackson Dorfmann（マーク/Mark：オリヴィアの息子）

Blake Baumgartner（アシュレイ/Ashley：オリヴィアの娘、長女）

Alexis Rae Forlenza（ルーシー/Lucy：オリヴィアの娘、次女）

Tom Hammond（ロバート/Robert：オリヴィアの夫）

ブルック・ティンバー/Brooke Timber（アナ/Anna：シルヴィアの娘、中学生）

ジェシカ・ハーパー/Jessica Harper（サマンサ/Samantha：シルヴィアの母）

ジョシュ・チャールズ/Josh Charles（アイザック/Isaac：ソールの兄）

エルシー・フィッシャー/Elsie Fisher（サラ/Sara：アイザックの娘、マイアミの学生）

Brian Kelly（ブライアン/Brian：AA会の参加者）

Mia Mei Williamson（ナンシー/Nancy：AA会の参加者）

Dilone（ビリー/Billie：AA会の参加者）

Alan Nehama（AA会の参加者）

Dutch Welch（AA会の参加者）

Aliya Campbell（AA会の参加者）

Donald McQueen（AA会の参加者）

Vilma Ortiz Donovan（AA会の参加者）

Sarah Elizabeth Grace（AA会の参加者）

Eileen Weisinger（AA会の参加者）

Catherine Taaffe（AA会の参加者）

Josh Philip Weinstein（AA会の参加者）

Tarina Webb（タリナ/Tarina：AA会の主催者＆シルヴィアの施設の同僚）

Karen Roach（カレン/Karen：AA会の主催者＆シルヴィアの施設の同僚）

Anthony Aikens（アンソニー/Anthony：施設入所者）

Mario Moreno（マリオ/Mario：施設入所者）

Rick Firpi（リック/Rick：施設入所者）

Oriana Venchiarutti（オリアナ/Oriana：施設入所者）

Ramón Lugo（ラモン/Ramon：施設入所者）

Ilya Spektor（イリヤ/Ilya：施設入所者）

Gregory Scott（グレゴリー/Gregory：施設入所者）

Natalie Fenty（ナタリー/Natalie：施設入所者）

Sam Fennell（サム/Sam：施設入所者）

Michael Capote（マイケル/Michael：施設入所者）

Lexie Braverman（レベッカ/Rebecca：オリヴィアの友人）

Catherine Goodman（同窓会の参加者）

Jett Salazar（同窓会のウェイター）

Thomas Vorsteg（同窓会に参加する双子）

Johnny Vorsteg（同窓会に参加する双子）

Elizabeth Loyacano（メーガン/Megan：同窓会でスピーチをする参加者）

Elizabeth Quiroz（クリーニング屋の女性）

Ross Brodar（冷蔵庫の修理工）

Billy Griffith（セキュリティガード）

Conrad Park（寿司屋の若い店員）

Twyla Hatt（ロシア料理店の店員）

Tatiana Ronderos（病院の受付）

Davis Duffield（ソールの専属男性看護師）

Rand Faris（携帯ショップの販売員）

■映画の舞台

アメリカ：ニューヨーク

ロケ地：

アメリカ：ニューヨーク

サンセットパーク

https://maps.app.goo.gl/f2zFn5rqX5ejbVYp9?g_st=ic

プロペクトサウスパーク

https://maps.app.goo.gl/dqQoZ78Vj1P9ww1m6?g_st=ic

Sirico‘s Caterers（同窓会）

https://maps.app.goo.gl/gLtuCY8bumvx7J7A9?g_st=ic

■簡単なあらすじ

ニューヨーク在住のシルヴィアは、かつてアルコール依存症に悩まされ、娘アナが生まれてからは、ずっと禁酒活動を行いAA会（アルコホーリクス・アノニマス、断酒会）に参加していた

その甲斐もあって、シルヴィアは立ち直り、アナともども順調な日々を送っていた

シルヴィアは障害者施設の働き、利用者たちの世話をしていて、シルヴィアが多忙な時は、アナを妹のオリヴィアに託していた

ある日のこと、姉妹で同窓会に参加したシルヴィアは、場の空気に馴染めずに一人で座っていた

そこに見知らぬ男がやってきて、無言で隣に座った

シルヴィアは気味が悪くなって逃げ出すものの、男は無言で彼女をつけ回し、とうとう家の前まで来てしまう

アナも男の存在に気づいていたが、シルヴィアは何も説明はしなかった

翌朝、男はそのまま路上で寝込んでいて、仕方なくシルヴィアは彼を保護してもらうことになった

身分証などから名前がソール・シャピロとわかり、ほどなく彼の兄アイザックが迎えに来た

その後もソールのことが気になってしまうシルヴィアは、彼の家に出向くことになった

そこで彼女は、ソールが若年性の認知症であることを知るのである

テーマ：記憶に刻まれた嘘

裏テーマ：自己保身と不寛容

■ひとこと感想

邦題を見るからに、懐かしい曲によって二人が相手を思い出すのかと思ったら、そんなことはありませんでした

詳しくはネタバレ感想に書きますが、この邦題詐欺はなかなか手が込んでいるように思います

一応、「A Whiter Shade of Pale（青い影）」というProcol Harum（プロコム・ハルム）の楽曲が登場しますが、使われ方は邦題とは程遠いように思いました

映画では、認知症の男がなぜかシルヴィアをつけ回すのですが、それがなぜなのかを追っていくことになります

それでも、彼は短期記憶が弱いために、つけ回したことも覚えてなかったりしまう

一方のシルヴィアは忘れたい過去を忘れられず、それが原因でアルコール依存症に陥っていた過去があるのですが、そのあたりの説明もざっくりしすぎなところがありました

物語としては、癒しを求める中年男女の恋愛というもので、それに振り回される双方の家族というものを描いていきます

劇中にて、シルヴィアの母サマンサが登場し、母娘の不仲というものが明示され、その内容というのが物語の核心になっていましたね

ちらっと予告編で出ていましたが、内容はわからないのでセーフと言ったところでしょうか

↓ここからネタバレ↓

ネタバレしたくない人は読むのをやめてね

■ネタバレ感想

基本的には重たい系の作品で、心に傷を負った二人が惹かれ合う展開を迎えます

当初はレイプ犯の仲間だと勘違いしていて、それが記憶の改変でそうなったのかはわからないようになっていました

母親はシルヴィア嘘つきだと思っていて、幼少期のトラウマには向き合わなかったことが示されます

妹が黙認していたかどうかは何とも言えませんが、当時の年齢を考えると母親の方が悪いと言えるのでしょう

一方のソールは、原因は不明ながら若年性認知症を患っていて、その症状が徐々にひどくなっていきました

彼の兄アイザックには恋人がいるようですが（サラは前妻との娘）、そのデートもままならないと嘆いていました

サラは、ソールの面倒をシルヴィアに押し付ければ良いと考えているところがありましたが、二人の仲に関しては不快に思うという不思議な側面があります

幼少期に父親から性的虐待を受け、さらに高校時代に同級生複数人から性的暴行を受けているシルヴィアですが、そういったことを相談できる相手がいなかったのですね

母親は父親の件から嘘つき呼ばわりで、高校の時のことも同じように処理されていました

結婚していたのかはわかりませんが、アナという娘を授かったことによって、アルコール依存症から立ち直ろうと考えていました

そうした努力を13年重ねたときに現れたのが、記憶を失くすソールというところが皮肉のように思えます

後半では認知症設定はどこに行ったというぐらいに短期記憶を覚えているのですが、そこは突っ込んだら負けなのかなと思います

過去の記憶は覚えているけどというタイプの認知症だと、初めて出会ったシルヴィアは会うたびに初対面のように感じるはずなのですね

でも、なぜか彼女とアナのことについては忘れないという不思議な現象が起こっていて、そのあたりがザックリし過ぎているのかなと思いました

■忘却と想起の関係性

ただいま、鋭意考察中にて、今しばらくお待ちください

■勝手にスクリプトドクター

ただいま、鋭意考察中にて、今しばらくお待ちください

■120分で人生を少しだけ良くするヒント

ただいま、鋭意考察中にて、今しばらくお待ちください

■関連リンク

映画レビューリンク（投稿したレビュー：ネタバレあり）

https://eiga.com/movie/99912/review/04816673/

公式HP：

https://www.memory-movie-jp.com/

The post ＊【映画感想】あの歌を憶えている【後半：ネタバレあり：執筆中】 first appeared on Dr.Hawkの映画三昧.

■その構造が誰にとって都合が良いのかを考えると、突破口が見えてくるような気がしませんか？

■オススメ度

教育手法の映画に興味のある人（★★★）

メキシコ国境地帯のリアルを体感したい人（★★★）

■公式予告編

鑑賞日：2024.12.24（アップリンク京都）

■映画情報

原題：Radical（根本的な、革命的な）

情報：2023年、メキシコ、125分、PG12

ジャンル：麻薬紛争地域の小学校に赴任した先生の風変わりな授業を描いたヒューマンドラマ

監督＆脚本：クリストファー・ザラ

原作：ジョシュア・デイヴィス/Joshua Davis『A Radical Way of Unleashing a Generation of Geniuses（2013年）』

原作の記事のURL→ https://www.wired.com/2013/10/free-thinkers/

キャスト：

エウヘニオ・デルベス/Eugenio Derbez（セルヒオ・フアレス・コレア/Sergio：新しく赴任する教師）

ダニエル・ハダット/Daniel Haddad（チュチョ/Chucho：「ホセ・ウルビナ・ロペス小学校」の校長先生）

ジェニファー・トレホ/Jennifer Trejo（パロマ/Paloma：セルヒオの生徒、宇宙科学に興味）

Gilberto Barraza（パロマの父、ゴミ集めで生計）

ミア・フェルナンダ・ソリス/Mia Fernanda Solis（ルペ/Lupe：セルヒオの生徒、哲学に興味）

Franco Ortega（ルペの弟）

Vania Aleysa Parra（ルペの妹）

Viridiana López（ルペの母、看護師）

Ermis Cruz（ルペの父）

ダニーロ・グアルディオラ/Danilo Guardiola（ニコ/Nico：セルヒオの生徒、パロマが気になる男の子）

Victor Estrada（チェぺ/Chepe：ニコの兄、アウトロー）

Manuel Cruz Vivas（ナチョ/Nacho：チェぺのボス）

Xochiquetzal Martínez（マリア/Maria：パロマを毛嫌いするセルヒオの生徒）

Allison Pérez Bernal（マリアの友人）

Andrea Nicole（マリアの友人）

演者不明（カルロス：ゲーム好きの生徒）

演者不明（ドノヴァン：昨日の続きをせがむ生徒）

Manuel Márquez（エンリケ/Enrique：？）

Christian González（ジェイミー/Jaime：？）

Edmundo Moñoz（ベト/Beto：？）

Enoc Leaño（教育委員長）

Erwin Veytia（ガルシア先生/Sr. Garcia：セルヒオの方針を認めない同僚の先生）

Rocío Canseco（フロリタ先生/Doña Florita：学校の図書室の先生）

Sergio Iván Juárez Correa（体育の先生）

Margarita Chavarría（教師）

Libia Regalado（教師）

Claudia Fuentes Medina（教師）

Luis Enrique Parra（副校長）

Kaarlo Isaac（ロミオ：車椅子を押す少年）

Librada Eloísa（車椅子の老女）

Claudia de Bernal（ラウラ/Laura：セルヒオの妻）

Ana Nolasco（大学図書館司書）

Paloma Noyola（マルレネ：大学図書館司書のアシスタント）

Antonio López Torres（アーカイブの学者）

Gabriela Melgoza（役所の公務員）

Natalie Añorve Toledano（ネットカフェの少女）

Alexis Briseño（パソコンの説明をする業者）

Marco Antonio Aguilar（パン屋さん）

Paco Peralta（土建の親方）

Héctor Arévalo（土建の技術者）

Jocelyn Chacón（役所の受付）

Ricardo Rodríguez（ガラス職人）

Rogelio González（美容師）

Gabriela Baltazar（スクラップの露天商）

Lucero Cardoza（幼稚園の先生）

Iker Osvaldo Díaz Miranda（泣く子ども）

■映画の舞台

2011年、

メキシコ：マタクロス

ホセ・ウルビナ・ロペス小学校/Jose Urbina Lopez Primary  School

https://maps.app.goo.gl/eva2LoEf7QAEGZgR9?g_st=ic

ロケ地：

上に同じ

■簡単なあらすじ

2011年、メキシコにある「罰の学校」ことホセ・ウルビナ・ロペス小学校に赴任してきたセルヒオ・フアレス教師は、初日早々から学校の規定をぶち破る授業を展開していた

チュチョ校長は呆れるものの、生徒たちが能動的に参加しているのを見て、しばらく静観することになった

セルヒオは前の学校で問題を起こしていたが、ある情報を得て、この学校への赴任を決意していた

それはいまだにパソコンの助成が届いていないというもので、彼は「生徒が能動的に勉強する方法」というものを模索していた

セルヒオは「救命ボートに誰を乗せるか」という課題を提示し、生徒たちに考えさせる

当初は怪訝な表情をしていた生徒たちも、やがては自分たちで意見を出し合って、いろんな結論へと向かっていく

さらにセルヒオは「生徒たちの関心」に寄り添って、指導要綱を無視して、生徒たちの探究心を伸ばしていくのである

テーマ：教育の目的

裏テーマ：理想を壊す現実

■ひとこと感想

メキシコの麻薬戦争勃発中のある町の小学校が舞台になっていて、アウトローな人々が暗躍する流れになっていました

そんな中で風変わりな先生がひと騒動を起こすという内容で、あるウェブニュースの記事が原案となっています

映画には実在の人物が登場し、その出会いから様々な障壁を描いていきます

どこまでは事実かは置いておいて、学習要綱の杜撰な運用とか、その限界に対する新しい試みのように思えます

ENLACEと呼ばれるメキシコの共通テストがあって、それで高得点を取るのを目的とする教育に意味があるのか、という問題定義があって、それはそのまま世界中の試験ありき教育に意を唱える内容となっています

劇中では、教育委員長が視察し、基礎的なことも学べていないと断罪するのですが、それぞれの生徒が専門的な部分で特化しているだけで、個人に全てを求める教育がどうなのかというところがありました

とは言え、ある程度の基礎教養が必要なのは当然で、それは低学年の段階で行って、高学年になったら、専門性を突き詰めるというものでも良いと思われます

教育は「与えるもの」なのか「得るもの」なのかによって見方が変わる映画だと思いますが、今の指導要綱を作っている人たちには響きようがない内容のように思えてしまいますね

↓ここからネタバレ↓

ネタバレしたくない人は読むのをやめてね

■ネタバレ感想

映画のタイトルは「Radical」で、これには「革新的な」という意味と、「基礎的な」という意味があります

前者だとセルヒオの前衛的に見える授業のように思えますし、後者だと教育委員会が訴える内容にも思えます

とは言え、「基礎的な」という意味合いにもセルヒオの信条は込められていて、それは「学びの姿勢こそが一番必要な基礎である」というものだと思います

学びに対して能動的か受動的かというのはとても大事で、今の指導要綱のほとんどを能動的に行える人は「テストで良い点を取ることに快感を覚える」というタイプだと思います

この手のミッションクリアー系の勉強も悪くはなく、自分に降りてきた課題をクリアするために努力をするので問題ないと思います

でも、受動的に感じる人も多くて、それはノルマを課せられている労働に近い印象を持っていると言えます

このノルマを努力でこなすということを訓練のような感じに設定していて、それが画一的な能動力の源泉になると考えている人もいます

それでも、いずれはノルマをクリアできなくなるわけで、そうなったときに終わってしまうのが、このタイプの教育方法の限度であるように思えました

■学びに対する能動性

本作では、セルヒオによって壊滅だった教室が復活する様子を描いていて、それはその学校で行われてきたものとは違うものでした

指導要綱によった暗記型の教育から、自らが考えて、他の教科とのつながりを同時に学んでいく

そして、能動的に学びに向き合いたいという心を育てていきました

一般論で言えば、受動的な学びは「与えられた情報を耳に入れる」というスタンスで、能動的な学びとは「自らが情報を探し、問いを立てる」というものになります

セルヒオは子どもたちが興味を持てるレベルまで学問を細分化し、彼らの参加を促して行きます

何かしらの数式や法則を学ばせるよりも、その法則が日常のどんな場面で役に立つのかを考えていく

そうして、数式が描いている過程を現象として見せることで、より深い理解度というものを得ていきます

受動的な学びは言い換えれば命令に従うというもので、自らが何かを発案したり計画するということをしません

また、興味がないことでも詰め込んでいく必要性に駆られて、自分の興味のある分野とか関心ごとに対して重きを置けなくなります

さらに知識を蓄積させるだけの教育になり、そこから派生するはずの応用、創造、発信を行えなくなります

個人的な話だと、中学校の時の暗記型があまりにも面白くなくて、この受動的な学びが楽しくなる方法はないかと考えました

それがテストを自分で作るという方法になり、試験に出そうな箇所をピックアップしつつ、これまでの先生の設問パターン、テスト内における問題の配置のパターンなどを調べました

そして、ほぼ90％ぐらいの精度でテストを作り、それをクラスのみんなとシェアしたことがあります

結果として、答えを知っているテストを受けることになったためか、クラスの平均点が98点とかになってしまいました

あとでバレましたが怒られることもなく、テストというものが「作り手の気持ちになるだけで勉強の見方を変えられる」という気づきに繋がったことを覚えています

■障壁となる現実の正体

これらの学びに対する姿勢の変化を阻害するものは、能動的な学びを育てるための要素を打ち消すものと言えます

内発的な動機づけをさせようとしても、勉強の目的を歪めることで、それが果たせなくなります

例えば、好きな洋楽の歌詞の意味を知るために英語を学ぼうとする子どもに対して、英語の基礎的な文法とかを先に覚えさせるというものがあります

確かに文章を構成する要素を理解することは大事ですが、歌詞は論文ではないので意味がありません

なので、歌詞が持つ世界観を理解する上で文法は不要とも言え、それよりも意味を知るために単語を調べたり、言い回しを覚えていくことで実践的な英語を学ぶことができます

これは、目的に沿った学びと紋切り型の指導法のどちらかが効果的かという問題に結びついていて、単に学習指導要綱を教師が満たしたいと思っている間には実現しないでしょう

それよりは、英語に慣れ親しんで拒否反応を薄める方が得策で、その段階で「この歌詞はどうしてこの単語の並びになっていると思う？」と聞くことで、文章がどのように構成されているかを理解できます

歌詞を日本語訳したとして、「君は日本語に直すときに一定の法則で言葉を並べたと思うけど、英語にもそう言った法則があるとは思わなかい？」と聞くのですね

これは英語と国語が密接に関係していることを示していて、英語も国語も使う単語が違うだけで、「人が他人に何かを伝えるためのコミュニケーションツールであり、それはどの言語も同じ役割を持っている」と気づけると思います

このように、学ぶということは他の学問や教科と密接に繋がっていて、言語の代わりに数字を使うのが数学で、専門用語で事象を細分化するのが理科や社会だったりします

それぞれの学問は「人間界にあるものをどのように他人に理解してもらうか」という命題があって、そのために独自の説明方法を作り出している、ということになります

これが理解できるようになると、この学問の存在意義はなんだろうと考えるきっかけにもなり、それが不得手な教科にも波及するようになります

これらのプロレスを阻害するものが障壁というものなのですが、その最大の要因は「教師が学問を学ぶ意味を生徒に伝えられていないこと」であると言えます

セルヒオが指導要綱を無視するのは、子どもたちが勉強に対して否定的で、親も教師も同じ考えを持っていたからでした

でも、ある偉人の話をすることで、学ぶことの先にあるもの、誰かの学びによって自分の生活が良くなっていることを知ると、それを提供したい側に立ちたいという子どもが現れてくるのですね

それが映画で主役的な立ち位置になっている3人の子どものエピソードになっていたのだと思います

■120分で人生を少しだけ良くするヒント

映画のタイトルは『Radical』で、これは「根本的な」「急進的な」「かっこいい（スラング）」という意味があります

ラテン語の「Radix（根）」に由来し、物事の根っこに関わる部分という意味があります

セルヒオの教育方法はまさに「学びに対する根本的な部分」というものを最初の入り口にしていたと言えます

「急進的な」という意味については、これはセルヒオを傍観する人々から見たときに感じる言葉だと思います

急進的であり、革新的であり、極端な勉強方法に見えてくる

それを肯定的と捉えるか、否定的と捉えるかで反応が違うのは見ての通りだったと言えます

何かしらの改革というのは、根本的な部分の見直しをして、それを大胆に改革する必要があります

映画では、とある小学校の教育方法を変えるというものでしたが、それに着手したセルヒオは「環境、保護者の理解、教育者の方向性」というものを根本とみなしていきます

でも実際には、教育をビジネスとして捉えている社会情勢があって、それが様々なものを壊していました

それらは結局のところ、覇権者の権力の維持というものに乱用されていたことがわかります

セルヒオはそんな最大の障壁に対してできることから行い、時には道に迷うこともありました

それでも彼が立ち直ったのは、自分自身が幼少期に感じた学びの面白さと、それを伝えたいという欲求、さらにここで変えていかなければ何も始まらないという意思の表れであったと思います

誰しも困難を前にして、それを貫き通すことは難しいと思います

でも、初発の根源的な欲求とか衝動というのはとても純粋なもので、そこに立ち返ることで波及効果というものを生み出していきます

行動を起こしていく中で、様々な垢がこびりつくのは当然のことで、それがやがて自分を縛る鎖にもなってしまいます

それでも、自分の初期衝動にふれることでそう言ったものは融解していくものなので、何かを始める時には「初期衝動を紙に書いて掲げておく」というのは良いことだと思います

そこに掲げられた目標とか目的は向かうべき指針にもなるので、繰り返し反芻することによって、日々の行動の修正にも役立つのではないでしょうか

■関連リンク

映画レビューリンク（投稿したレビュー：ネタバレあり）

https://eiga.com/movie/100655/review/04589303/

公式HP：

https://katayaburiclass.com/

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■オススメ度

少女の精神的成長の物語に興味がある人（★★★）

■公式予告編

鑑賞日：2024.8.13（アップリンク京都）

■映画情報

原題：Tótem（伝統的な家族や部族が信仰する、動植物や自然現象のこと）

情報：2023年、メキシコ＆デンマーク＆フランス、95分、G

ジャンル：少女が大人の事情を理解する様子を描いたヒューマンドラマ

監督＆脚本：リラ・アビリス

キャスト：

ナイマ・センティエス/Naíma Sentíes（ソル/Sol：疎遠の父に会いに来る7歳の娘）

モントセラート・マラニョン/Montserrat Marañon（ヌリア/Nuria：ソルの叔母、トナの姉、ケーキ作りをする次女）

サオリ・グルサ/Saori Gurza（エステル/Ester：ヌリアの娘、ソルの従妹）

マリソル・ガセ/Marisol Gasé（アレハンドラ/Alejandra：ソルの叔父、トナの姉、霊媒師を呼ぶ長女）

Galia Mayer（イサベル/イサ/Isa：アレハンドラの娘）

Lukas Urquijo López（チャバ/チャヴィータ/Chavita：アレハンドラの息子）

イアスア・ライオス/Iazua Larios（ルシア/Lucia：ソルの母、オペラ劇場勤務）

マテオ・ガルシア・エリソンド/Mateo García Elizondo（トナ/トナティウ/Tonatiuh ：ソルの父、病気で療養中）

テレシタ・サンチェス/Teresita Sánchez（クルス/Cruz ：ソルのヘルパー）

アルベルト・アマドール/Alberto Amador（ロベルト/Roberto：トナの父、カウンセラー）

ファン・フランシスコ・マルドナド/Juan Francisco Maldonado（ナポ/Napo：ソルの叔父、トナの兄、量子療法）

Marisela Villarruel（ルディカ/Lúdica：アレハンドラが連れてくる霊媒師）

José Manuel Poncelis（オクタビオ/Tío Octavio：ソルのおじ）

Alioth Gutiérrez（オーロラ/Tía Aurora：ソルのおば）

Georgina Tábora（クラウディア/Tía Claudia：ソルのおば）

Sylvia Littel（コーラル/Tía Coral：ソルのおば）

Ricardo García（ゼペタ氏/Sr. Zepeda：トナの高校時代の恩師）

Violeta Santiago（ゼペタ夫人/Sra. Zepeda：恩師の妻）

Rodrigo Lamas（アリエヒト/Arielito：トナの高校時代の友人）

Abel Sánchez（カユ/Kayú：トナの高校時代の友人）

Pepe Aguilar（イヴァン/Iván：トナの高校時代の友人）

Zuadd Atala（ルース/Ruth：トナの高校時代の友人）

Michelle Menéndez（ルル/Lulú：トナの高校時代の友人）

Daniel Primo（シーネ/Shine：トナの高校時代の友人）

Mariana Villegas（ジュリア/Julia：トナの高校時代の友人）

Alfonso Rodríguez（ポンチョ/Poncho：トナの高校時代の友人）

Francisco Pita（ウィウィス/Wiwis：トナの高校時代の友人）

Ana Ortíz（アナ/Ana：トナの高校時代の友人）

Miguel Vassallo（ヴァサロ/Vasallo：トナの高校時代の友人）

Omar Guzmán（アートコレクター）

■映画の舞台

メキシコのとある町

ロケ地：

メキシコ：メキシコシティ

■簡単なあらすじ

病気の父トナと離れて暮らしている7歳の娘ソルは、父の誕生日パーティーのために、母ルシアと共にメキシコシティを目指していた

父を喜ばせるための出し物の確認をしながら、久々に会えることを楽しみにしていたソル

だが、祖父の家に着いてもなかなか会わせてもらえず、もしかしたら自分は嫌われているのではないかと思い始めてしまう

誕生パーティーには家族、同窓生、恩師などが参加する予定で、ソルの叔母たちも準備に明け暮れていた

そんな折、叔母のアレハンドラは霊媒師を呼び込んで妙な儀式を始めてしまう

さらに、叔父のナポも量子療法なるものを始めてしまい、パーティーは混沌としたものになってしまった

ソルはようやく父と会うことができ、母と一緒に父のために歌を歌った

その様子を嬉しそうに眺める父を見て、ソルの顔にようやく笑みが溢れるのだった

テーマ：愛と絆

裏テーマ：悟りと受容

■ひとこと感想

なんらかの理由で離れて暮らしている父と娘が再会するというもので、離れている理由を知らない娘が「大人たちの会話を聞く中で悟っていく」という物語になっていました

印象的なラストシーンは、それまでにソルが理解してきたものが凝縮している内容になっていました

登場人物が結構多いのですが、主要人物に関しては公式パンフレットで家系図的なものが載っているので混乱はしないと思います

そのページだけでも先に見ておくと、人物相関がわかりやすいと思います

映画は、7歳の少女が父の状況を察していくという内容で、本当に家族内の日常的な会話が盛りだくさんでしたね

父には姉が2人、兄が1人いるのですが、これまた個性的で、彼らが父（弟）のために行うことにも愛が溢れていました

でも、次女のヌリアの心情が一番グッと来ますね

温度差があると言えばそれまでなのですが、それぞれがトナに対する愛情を持っていて、その表現方法が違っているだけで、彼女の愛も確かなものでしたね

↓ここからネタバレ↓

ネタバレしたくない人は読むのをやめてね

■ネタバレ感想

事前の想像とは違う内容で、ソルが大人の事情を感じていくという構成に驚きました

本当に何気ない会話の端々を解釈して行くことになりますが、それらだけではソルの理解は進んでいきません

ラストのバースディケーキを前にした父のひと言が全てだったと思います

家族に愛されていた父ですが、彼の意思を尊重した結果、家族では支えきれないところまで来ていました

中盤あたりで金銭のことや治療方針のことで揉めるのですが、そこで隠語（略語）のようなものを使って、ソルにわからないように話していたのは印象的でした

姉兄たちはそれぞれ何かをしてあげたいと思っているし、なんとかしたいという気持ちはあるのですが、これ以上の苦痛をどうするのかという段階にきています

いわゆる終末期に差し掛かっているので、父が受けているのは緩和ケアということになっていました

これまでに抗がん剤などは試さなかったようですが、それらの経緯についてははっきりとは明言されていませんでしたね

なんとなくではありますが、見つかった段階で手遅れで、抗がん剤やホルモン治療の効果は薄いと判断されたのでしょう

そこからモルヒネを使った緩和ケアを選んでいて、どのような最期を迎えるのかというのが父の中で重要視されていたのだと思います

■タイトルの意味

映画の原題は『Tótem』で、これは「特定の集団や人物、部族や血縁などに宗教的に結び付けられた野生の動物や植物などをモチーフにした象徴」のことを意味します

有名なのはトーテムポールで、映画内ではソルと母がその格好をして歌うと言うシーンがありました

もともとこの言葉はアルゴンキン語族の話すノバスコシアのミクマク人もしくはその周辺の民族の言葉とされています

その後、英語の文献で「Totem」という表記がなされていて、これが1791年頃の話になっていました

1760年代に北米大陸のオジブワ人と交易したジェームズ・ロングという交易者の報告書に記載があったとされています

トーテムの信仰の基礎として、崇拝する信仰形態のことを「トーテミズム（Totemism）」と言い、これらは食のタブーと結びついています

また、トーテミズムはある宗教を指し示す言葉ではなく、宗教形態のことなので、広域の範囲でその形態を指し示す言葉であるとされています

ちなみに、日本でもこのトーテミズムは流れ着いていて、神道や自然崇拝と結びついています

その他にも、中国をはじめとしたアジア地域、オーストラリア、ヨーロッパ、アフリカなどにも「Totem」の概念が行き渡っています

映画における「Totem」の意味は、血縁に関するもので、故人が祖霊となって、家族や民族の標章として機能するものに変わっていくという意味合いになると思います

トナは祖霊となる準備が整いつつあって、その概念をソルが理解するという物語になっていて、その入り口を開けるものが「ロウソクの炎」のように感じていました

それ故に彼女は、それを自分の息で吹き消すことを躊躇ったのだと考えられます

■覚悟の伝播

本作のエンディングは、ソルが父の死を受け入れるというもので、命の灯火を眺めるという構図で終わっています

この直前のシーンにて、父は「何か願うことはないか？」と訊かれていて、そこで彼は「ないかな」と呟きます

ソルはこの言葉で父の覚悟を知り、そんな中で少しでも長く父と過ごしたい、生きてほしいという願いを込めて、ロウソクを消さずにずっと眺めていました

ラストシーンは、キレイに整えられた父の部屋が映り、彼が亡くなったことを端的に描いています

家族や近しい人の死に直面した人ならわかると思いますが、死に対する受容は当人と周囲の人とではタイミングが違います

本作でも、父の受容と周囲の受容のタイミングは違っていて、父の長女や兄は本人よりも受容の速度が速く、次女は遅いという感じに描かれています

長女は霊媒師を呼び、兄は量子療法を行うのですが、このような行動に至っている背景として、受け入れているが抗えないかと考えているのだと思います

これに対して次女は終始取り乱していて、まだそこまで達観はしていません

なので、常に感情的になっていて、誕生日を祝うことすらできない精神状態になっています

この兄弟姉妹の中でも覚悟の濃淡はあるのですが、これは個々の過去と価値観によって変わると考えられます

ソルの母はどちらかと言えば受容側で、ソルと一緒にトーテムの踊りを披露するのですが、これはトーテミズムを深く理解して、夫（ソルの父）に対するメッセージを込めているのでしょう

ソルはトーテムの踊りを深くは考えていませんが、それはまだ彼女が幼いからだと思います

でも、その概念というのはすでに根付いていて、ソルも「送る側」に向かいつつあったのだと思います

自分の体のことは自分がよく理解していて、父は病気と共に生きることを決めています

自然な流れの中、緩和的な意味でモルヒネで対処していて、これは予後の生活を重要視した結果なのでしょう

末期癌に対する治療は限りがあるのですが、そんな中で緩和を選んでいるという時点で、父の覚悟は一番早く優先されるもの、という感じになっていました

おそらくは、抗がん剤などの使用による苦痛の長期化を避けようとしていたのでしょう

本人が考えた末に決めたことなので、それに関して兄弟姉妹は色々と思うところはあるけど、本人の意思を尊重している、という感じに描かれていました

それでも、抗いたいと思うのは当然のことで、何とかして「治療」の方にシフトできないかを話し合っている場面もありました

■120分で人生を少しだけ良くするヒント

本作の骨子は、ソルが色んな大人たちの思考にふれる中で、彼女なりの結論に向かう様子が描かれていくというものでした

ソルは賢い子で、父への愛情に飢えているのと同時に、父に何が起きているかを大人たちの会話を通じて、少しずつ理解していきました

末期癌であるとか、緩和ケアが何かということはわからなくても、この誕生日会がおそらく最後になるのでは、ということは感覚的に理解しています

いわば、父との再会はお別れ会のようなもので、その正体について、彼女が知るという物語になっていました

死の概念が育っていない段階での近親者の死というものは、その需要に関しては、理解よりも先に感覚が捉えるものだと思います

これは対象者の生命力を敏感に感じられることと、それを否定したがる知能とのせめぎ合いが起こっているからなのですね

知恵や知識があるほど、概念の理解は早く、心理的な需要が遅くなります

逆に、そう言ったものが乏しいと、生命力を感じるセンサーが敏感になっていて、それを包括的に感じている状態となっています

子どもがどのようにして死の概念を理解するのかは諸説あり、個人差というものもあると思いますが、ソルの場合は「これまで会えなかった」という状況から、「なかなか会わせてもらえない」という状況になり、「ようやく会えた父から感じたもの」という感覚の段階を経ていることになります

この流れと同時に、近親者の状況に対する捉え方を加えていくことで、起こっていることに何かしらの感情のわだかまりを感じていくことになります

何かを許容しているもの、それを拒もうとしているもの

でも、実際には受容のタイミングの違いはあれ、誰もが父の予後に対して共通の概念を持っていることに気づくことになります

この共通の概念のひとつとして、「死」というものがあり、それに対して素直に従うべきとか、抗いたいとか、無力感を感じると言った大人の反応というものが見えてきます

そうした先にある、父の生命力の低下と覚悟を感じ取ることによって、これまでに培われた様々な概念というものが結びついていくことになりました

ソルの知るトーテムの教えは、これまでは意味のわからない抽象的なものだと思っていましたが、父の死によって「祖霊の生まれ変わり」の瞬間を理解することになります

生物の死に対するパラダイムシフトが起こり、そこに前向きな思想があると同時に、避けては通れない自分の感情や反応というものがあります

この映画は、そう言ったものを理解していく映画だ思うので、同世代の子どもがいて、このような場面に遭遇したことがある人ほど理解が深まり、子どもたちの受容のプロセスがリアルに感じられるのではないでしょうか

■関連リンク

映画レビューリンク（投稿したレビュー：ネタバレあり）

https://eiga.com/movie/98824/review/04132362/

公式HP：

https://www.bitters.co.jp/natsuno_owari/index.html

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■オススメ度

犯罪映画が好きな人（★★★）

■公式予告編

鑑賞日：2024.4.2（アップリンク京都）

■映画情報

原題：Rheingold（ラインの黄金）

情報：2022年、ドイツ＆オランダ＆モロッコ＆メキシコ、140分、PG12

ジャンル：実在のラッパーがブレイクするまでを描く犯罪自伝映画

監督＆脚本：ファティ・アキン

キャスト：

エミリオ・サクラヤ/Emilio Sakraya（カター/ジワ・ハジャビ/Xatar/Giwar Hajabi：イスラム革命で迫害された音楽家一家の息子）

   （１０代：Ilyes Moutaoukkil）

   （幼少期：Baselius Göze）

   （赤ん坊：Ama Razzazi）

モナ・ピルサダ/Mona Pirzad（ラサル：ジワの母、オーボエ奏者）

カルド・ラザーディ/Kardo Razzazi（エグバル・ハジャビ/Eghbal Hajabi：ジワの父、指揮者＆作曲家）

Minú Köchermann（ザニーナ：ジワの妹）

   （幼少期：Jesse Goldau）

ソゴル・ファガーニ/Sogol Faghani（シリン：ジワの想い人）

   （幼少期：Greta Sophie Schmidt）

   （少女期：Antonia Bilhac）

   （10代：Madouna Said）

Jesse Goldau（ディラン：シリンとジワの娘）

Meryem Moutaoukkil（シリンの母）

フセイン・トップ/Hüseyin Top（サミー：ジワの友人、CDコピー）

   （少年期：Rahmen Beljuli）

アルマン・カシャニ/Arman Kashani（ミラン：ジワの友人、マフィア繋がり）

   （幼少期：Latif Hussein Elias Hussein）

デニス・モシット/Denis Moschitto（マエストロ：ジワの楽曲に関わるDJ）

Ugur Yücel（イェロ：マフィアのボス）

Doga Gürer（ムラート：金塊強奪の仲間）

Samir Jebrelli（シダール：金塊強奪の仲間）

Jennifer Wob（シダールの妻）

【シリア（冒頭）パート】

KubilaySarikaya（ババ：シリアの囚人のボス）

Hadeer Khairi Hando（レイフ：シリアの囚人）

Ivar Wafaei（看守）

Sedat Kirtan（看守）

Ahmed Zirek（サマール：金塊を探すシリアの尋問官）

Adjmal Sheerzoi（ワリド：イラクの刑務所の拷問男）

【回想：父の指揮者時代】

Meryem Moutaoukkil（テロリストに立ち向かう勇敢なヴァイオリニスト）

Majid Bakhtiari（ムラー：テロリストの男）

Fatih Akin（ペシュメルガ：テロリストの男）

Layla Fadili（赤ん坊を探す村の若い女性）

Hicham Quarada（イラク国境警察官）

Amine Ghouada（サマワの刑務所の看守）

Anas El Akil（サマワの役人）

Abdellatif Chadellatif（サマワのドライバー）

Beri Shalmashi（USDの文化庁職員）

Farvad（ジナー：医師）

【回想：ジワの青春時代】

Korkmaz  Arslan（ハルン・シカク：ボクサー）

Loretta Stern（ソフィア・ボッツ：ピアノの先生）

Hussein Eliraqui（ セム：薬パクるワル）

Selam Ali（ザル：セムの連れ）

 Julia Goldberg（ヴィオラ奏者、エグバルの不倫相手）

Constantin Gardemann（同級生）

Aurel Klug（同級生）

Jonathan Sussner（同級生）

Mathelehrer（同級生）

Harald Schwaiger（マーロン・ハイデル：高校の教師）

Petra Kalkutschke（校長先生）

Cem Babatas（セムのギャング仲間）

Affissou Adamou（セムのギャング仲間）

Serkan Ataman（セムのギャング仲間）

Mohammad Araqui（セムのギャング仲間）

Mücahit Alton（セムのギャング仲間）

Greta Schmidt（友人のギャングのメンバー）

Roosmarijin Wind（婦人警官）

【回想：ジワのマフィア時代】

Robert Elevert（クラブの警備員）

Ruben Brinkmann（クラブのオーナー）

Poal Cairo（マイク：クラブを牛耳るマフィア、イェロの部下）

Emilija Jakutye（カフェのウェイトレス）

Uğur Tasbilek（アーメッド：イェロの部下）

Cem Akin（イェロの相談役）

Salman Kurtulan（イェロの部下）

Senol Shayn Uğurlu（イェロの部下）

Gökhan izigi（イェロの部下）

Halim Demirel（イェロの部下）

Kazim Demirabas（イェロの部下）

Natalio Rijssel（スリナム人の男）

Shaima Boone（講師）

【回想：音楽ビジネス黎明期】

Karim Günes（トルコのロックアーティスト）

Ensar Albayrak（SSIO/カナコンダ：マエストロと組んでいたラッパー）

Alkan Çöklü（オズカン：売春宿の男？）

Joyce Sanhá（ジョイス：売春婦？）

Magdalena “Maggie” Bennarcyk（シスター・エヴァ/SCHWESTA EWA：売春婦のラッパー）

Yusuf Özkaya（セムの麻薬の卸売の男）

Denis Marshall Ölemez（粗暴な男）

Jesse Albert（粗暴な男）

【回想：やらかし＆挽回】

José Barros（金塊情報を教える肥満の男）

Vincent Redetzki（肥満の男の連れ）

Kai Jänichen（金歯を抜く葬儀社）

Elfriede Krebs（金歯を抜かれる遺族）

Uwe Rohde（金を運ぶ男、バーの酔っ払い）

Wolfgang Czezor（ゲルハルト・シュナイダー：酔っ払いの同乗者）

Marcus Krone（ハイウェイの警官）

Laurens Walter（ハイウェイの警官にツッコむ検察官）

Markus Beck（裁判官）

Cigdem Gengin（ネイルスタジオの女性）

Torsten Lemike（ダマスカスの警備）

Timo Krogoll（シリンの同僚、クラーク）

【シリア（ラスト付近）】

Zülküf Canan（強制執行管理者）

Ivar Wafaei（ジワの同室の囚人）

Sidar Coskun（ジワの同室の囚人）

Maestoro（ジワの同室の囚人）

Samy Abdul Hadi（サミーの同室の受刑者）

Adam Bousdoukos（JVAの男、CDにサインもらう男）

Philipp Baltus（弁護士の声）

【ラストのイメージショット】

Daniela Rooler（ライン川の乙女、人魚）

Cristina Gwiasda（ライン川の乙女、人魚）

Andrea Scheider（ライン川の乙女、人魚）

■映画の舞台

シリア＆イラン＆イラク＆パリ＆ドイツ＆オランダ

ロケ地：

ドイツ：ノルトライン・ヴェストファーレン州

ボン/Bonn

https://maps.app.goo.gl/HgKji8wPTSFwmJsJ8?g_st=ic

オランダ：

アムステルダム/Amsterdam

https://maps.app.goo.gl/i4pJWwHZPaKQG6Y57?g_st=ic

モロッコ

■簡単なあらすじ

指揮者の父、オーボエ奏者の母の元で育ったジワは、母のお腹にいた時にテロリストに捕まり、テロ組織との戦いの中で生まれていた

中東を点々とする中で、父が音楽家だったことで赤十字に助けられることになり、ドイツにてようやく平穏な日々が始まると思っていた

だが、悪友サミーとの出会いから素行不良になり、徐々にガラの悪い大人たちと付き合うようになってしまう

また、幼少期は育ちの良さを見せていた旧友ミランも交友関係がヤバくなっていて、その伝手でマフィアのイェロと絡むことになってしまう

イェロとの刺激的な日々の中、クラブに出向いたジワは、そこでラップで盛り上がる人々を目の当たりにする

そこで、レーベルを立ち上げるために一攫千金を狙うものの、ドツボにハマってしまうのである

テーマ：黄金の掴み方

裏テーマ：黄金の隠し方

■ひとこと感想

ラップで財を為した男の自伝と思っていましたが、その多くは「黒歴史」をひたすら眺めるという感じになっていましたね

とは言え、ヒットした楽曲ができる経緯を映像化しているので、この内容になるのは仕方ないと思います

激動の幼少期もさながら、テロと戦いながら出産した母がエゲツなくて、その後もずっとジワを支えてきたのは凄かったと思います

映画は、ほぼ犯罪映画で、「シリアで捕まっているのはなぜ？」を紐解く流れになっています

冒頭で三人の主要格が捕まったことがわかり、ジワ、サミー、ミランとどのように出会い、悪さをしていったかを描いていくのですね

かなり幼少期に絆ができていて、まったく違う人生を生きているのに絡んでいくところは面白くもありますね

あまりにも破天荒すぎるのでついて行けませんが、よく死ななかったなあと思いました

個人的なツボはコカインビールを落とすシーンでしょうか

後ろから追突されておじゃんになって、雨の中慌ててたらサミーがやらかしてという流れは実にテンポの良い寸劇を見ている気分になりました

エンディングでヒットした楽曲が流れますが、その内容の赤裸々加減に笑ってしまいます

でも、あんな場所で、あんな方法で録音したものが大ヒットを生むというのは、いつの時代にもあるもんなんだなあと思ってしまいました

↓ここからネタバレ↓

ネタバレしたくない人は読むのをやめてね

■ネタバレ感想

映画は、ジワことカター（Xatar）が成り上がるまでを描いていて、シリアで捕まっているシーンから始まります

この逮捕は、音楽レーベルを作るためのお金稼ぎの失敗のようなものですが、金をどこに隠したかは最後まで明かされていないので、ある意味「勝ち」なのかもしれません

エンディングで娘に耳打ちするシーンにて、ラインの乙女が登場し、近くの川にあるというおそらく嘘なんだろうなあというシーンで締めくくられていたのは面白かったですね

映画は、無計画な犯罪の想像通りのやらかしを描いていて、それを挽回しようとしてさらにハマるという展開を繰り返していました

思いつきは最高なのでしょうが、その後の冷静じゃないところに「美味しそうな話が舞い込む」と抗えないように思えます

現金輸送が素人のわけがなく、それでも成功してしまうのは笑ってしまいますが、高速の警官にマジキレしている検察官も笑いどころでしたね

物語としての面白みは普通ですが、小ネタが多いので、このゆるーいノリについて行ければOKでしょうか

歌詞にもあるように「ある日、母親の元に特殊部隊がやってきた」のくだりは、その後どうなったのか気になってしまいますね

あの母親なら、息子を懲らしめてくださいと言わんばかりに、色々と情報を提供したように思えてきます

それにしても、あの夜で一発で決めるところは流石だなあと思ってしまいました

■ジワ・ハジャビについて

XATARことジワ・ハジャビは、1981年生まれのドイツのラッパー、プロデューサーとして名を馳せている人物で、Alles Oder Nix Recordsなどのいくつかのレーベルを持っています

自身のレーベルを通じて、SSIO（映画ではカナコンダ）、Schwesta Ewa（売春婦として登場）、Kalim、Eno、Shindy、Sero el Meroなどをヒップホップで成功させました

この他にも、ファーストフード会社、水タバコ、ラウンジ経営、ジュエリーとファッションにも業務を拡大させています

2015年に自伝『Alles oder Nix: Bei uns saga man, die Welt gehört dir（All or nothing：世界はあなたのものだと言おう）』を執筆しています

両親は音楽家で、彼自身も高等教育を受けていて、最終学歴はロンドンのメトロポリタン大学となっています

両親はクルド人で、父は音楽教師、1980年代初頭に両親はイラクへ逃亡し、この時に第一次湾岸戦争が勃発しています

サダム・フセインによってクルド人への攻撃があり、両親は拷問され、投獄されていて、彼自身ものちにバグダッド近郊にて3ヶ月間監禁されました

彼の音楽のルーツは「青少年センター時代」で、そこで「Xatar（危険という意味）」の名義でラップやビートを作り始めます

2007年に最初のレーベルを立ち上げ、SamyとSSIOと契約を果たします

また2008年末には最初のアルバム『Alles oder nix』をリリースすることになりました

その後、2009年に金塊輸送トラックの強盗を起こし、彼と共犯者は170万ユーロの金を盗んでイラクに逃亡しています

翌年にきちんと逮捕され、ドイツに引き渡されたのちに投獄されることになりました

映画で描かれるアルバム制作は実はセカンドアルバムで、密輸した携帯電話でインストを作ったり、歌詞をボイスレコーダーに録音して、それを自身のレーベルに送っていました

この時に色んなアーティストが参加し、『415』という囚人番号にちなんだタイトルのアルバムがリリースされます

このアルバムはドイツのアルバムチャートで19位に入り、スイスで23位、オーストリアで52位に入ることになります

その後も、投獄中にSSIOのアルバムを2枚、エヴァのアルバムを1枚、カリムのアルバムを1枚リリースさせています

そして、3枚目のアルバム『Baba aller Babas』が2015年にリリースされ、これがドイツでチャート1位を獲得することになります

ちなみに、映画のラストで登場する楽曲は『Mama war der Mann im Haus 』という楽曲でした

↑映画の映像が織り込まれているMVになります

■ライン川の乙女（人魚）について

映画のタイトルにもなっている「Rheingold」は、リヒャルト・ワーグナーが作曲したオペラ『ニーベルングの指輪』の徐夜に当たる楽曲で、初演は1869年のミュンヘンの宮廷歌劇場で行われたものでした

台本はワーグナー自身によるもので、引用元としてドイツの叙事詩『ニーベルンゲンの歌』、アイスランドの歌謡集『エッダ』などがあります

物語の舞台はライン川流域で、時代は神々が生きていた時代という設定になっています

登場人物は、ヴォーダン（神々の王）、ローゲ（火の神）、エルダ（大地の母神）、フリッカ（ヴォーダンの妻、結婚の神）、フライア（フリッカの妹、美の女神）などが登場し、ニーゲルング族の小人、巨人族、ラインの乙女（ヴォークリンデ、ヴェルグンデ、フロースヒルデ）などがいます

物語は、川底に眠るラインの黄金を守っているラインの乙女たちが登場し、ニーゲルング族のアルベリヒが彼女たちに言い寄るところから始まります

アルベリヒは相手にされませんが、「愛を断念したものだけが世界を支配できる指輪を作ることができる」と教えられ、彼は愛を捨てて黄金を奪い、地下の国へと逃げていきます（第1場）

その後、ライン川を見下ろす山の上では、ヴォータンは巨人族のファーゾルとファフナーにヴァルハラ城を作らせていました

完成後、巨人族は約束の報酬としてフライアを要求しますが、それに困ったヴォータンは、火の神ローゲの入れ知恵にて、アルベリヒが指輪を使って集めた財宝を与えようと考えます（第2場）

ヴォータンとローゲは死の国ニーベルハイムに降りていき、そこでアルベリヒを騙すために「隠れ頭巾」を使い、彼を蛙に変えてしまいます（第3場）

ヴォータンとローゲに騙されて財宝を奪われたアルベリヒは、指輪に呪いをかけて去っていきます

巨人はヴォータンに財宝と一緒に指輪も要求しますが、ヴォータンはそれを拒みます

大地の神エルダは呪いの指輪を手放すように言い、それを巨人に渡したところ、巨人同士で指輪を奪い合って喧嘩になり、そのまま国へと帰ってしまいました

そして、神々はヴァルハラ城に入ることができた、という結末になっています（第4場）

映画では、父と最初に観に行ったオペラが「ラインの黄金」で、それは「黄金を世界を支配するための指輪に変える」という意味合いがありました

ジワたちは黄金を盗み、それを何かに変えたのだと思いますが、それとわからないものに変えたのでしょう

映画では言及しませんが、おそらくはそのまま指輪になっているんじゃないかなあ、と思ってしまいました

■120分で人生を少しだけ良くするヒント

本作は、あるラッパーが世界を掴む様子を描いていますが、実質的には犯罪映画の様相を呈していました

幼少期は湾岸戦争の余波を受け、まさかの戦闘中に出産という凄まじいところから始まります

父は厳しい人でしたが、最終的に若い女と逃げるという最悪の行動をしてしまいます

それが反面教師になっているのか、ジワ自体は身持ちが硬い感じに描かれていました

ラップ文化は嫌いではありませんが、センスがないのでカラオケで歌えないのが難点ですね

言葉数が多くて覚えきれないので、歌詞見ながらしか歌えないし、変な韻の踏み方をしている「俺、かっけえ系」は苦手だったりします

カラオケバトルでラップ限定の大会をして、100点取れる人が出るのか見てみたいですね

あとは千鳥の番組でラップ部分だけを取り上げるとかやらないでしょうか

平井堅でBBBBとか、無理かなあ（無理ですよね）

映画で印象的だったのは、刑務所でのデータ交換のシーンでしたね

SDカードを指で弾いて交換するのとか、一瞬すぎて笑ってしまいました

毛布かぶってコーラス重ねるとかも傍で見てたら爆笑ものでしょうけど、世紀の瞬間の横で過ごしていたというのは語種になっているのかもしれません

映画では、まんま日常を切り取った歌詞になっていて、どんなものでも音楽になるのだなあと思い知らされます

でも、トラックメーカーのマエストロの存在はとても大きいですよねえ

ラップの独特なビートはパターンの繰り返しが多いのですが、そこにフックを効かせて変化させているので、とても心地が良い音楽になっていました

立体的な音楽をどうやって作るのかは分かりませんが、売れるには売れるだけの要素があるんだなあと感じました

■関連リンク

映画レビューリンク（投稿したレビュー：ネタバレあり）

https://eiga.com/movie/100941/review/03675078/

公式HP：

https://www.bitters.co.jp/rheingold/

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■オススメ度

メキシコのホラー映画に興味のある人（★★★）

■公式予告編

鑑賞日：2023.8.17（シネリーブル梅田）

■映画情報

原題：Mal de ojo（邪眼）、英題：EvilEye（邪眼）

情報：2022年、メキシコ、100分、PG12

ジャンル：病気療養のために祖母の家に来た少女が悪しき監修に巻き込まれる様子を描いたホラー映画

監督：アイザック・エスバン

脚本：アイザック・エスバン＆ジュリア・ロザリオ＆エドガー・サン・ファン

キャスト：

オフェリア・メディーナ/Ofelia Medina（ホセファ：ナラたちの祖母、レベッカの母）

パオラ・ミゲル/Paola Miguel（ナラ：都会暮らしが好きな13歳の少女）

Ivanna Sofia Ferro（ルナ：病弱のラナの妹）

サマンサ・カスティージョ/Samantha Castillo（レベッカ：ナラの母）

Arap Bethke（ギレルモ：ナラの父）

Mauro González（ペドロ：ホセファの使用人）

Paloma Alvamar（アビゲイル：怪談好きのペドロの妻）

Klaudia Garcia（三つ子のリボンを盗る魔女）

Marina Isabel Vera Flores（三つ子の母）

Dagmar Adelisse Lopez Aguilar（三つ子の女の子）

Dagmar Anisee Lopez Aguilar（三つ子の女の子）

Nina Fernanda Lopez Varela（三つ子の女の子）

Mildred Motta（隣人）

Julian Cervantes Motta（隣人の息子）

Juan Navarrete（ルナの主治医）

Alejandro De La Rosa（村の警官）

Apolinar Salgado Goytia（村の警官）

Brenda Maya（バッカ：伝説の魔物）

Victoria Guerrero（魔物の中の人）

■映画の舞台

メキシコ：

ヴェラクルス（都会）

https://maps.app.goo.gl/dzFcWmFXVtWc4Dkt9?g_st=ic

Las Animas/ラスアニマス（村）

https://maps.app.goo.gl/dwrPaHjwnrXCZBiv7?g_st=ic

ロケ地：

メキシコ：メキシコシティ

Iztapalapa/イスタパラパ

https://maps.app.goo.gl/JawTduFW4rdGWKeN7?g_st=ic

■簡単なあらすじ

メキシコの都市部に住んでいた13歳のナラは、妹ルナのために祖母ホセファの屋敷に行くことになった

携帯の電波も届かないその場所は、使用人のアビゲイルの怪談に耳を傾けるしかやることはなかった

アビゲイルは、魔女に目をつけられてしまった三つ子の話をし、その伝説は今も残り続けていると言う

そして、その話を聞いたラナは、その日以降奇妙な夢を見始める

ホセファの行動や視線を常に感じるようになり、ホセファもまた、ナラの反抗を感じ取り、館の主として、彼女の行動を縛っていくのである

テーマ：永続的な若さ

裏テーマ：邪悪なる魂の正体

■ひとこと感想

メキシコ発のホラー映画ということで、若い姉妹がヤバい館にやっているという典型的な物語になっています

祖母ホセファは登場から雰囲気ヤバめで、使用人カップルもどことなく変な感じ

でも、家族もおかしなことばかりと、ナラを取り巻く人間関係からは危険な香りが漂っていました

カリブ海の伝説を引用し、村の伝統的な噂話というものが現実味を帯びていく流れになっていて、展開はややダルめではありますが、オチは少し捻ったものになっていました

かなりわかりにくい物語ではありますが、パンフレットにはオチまでストーリーを書いてくれているので、脳内補完する分には優れたテキストであると思います

英語版とか現地語の記事を漁っていくと大まかなものが見えてきますが、感覚的には「カリブ海の伝承」をググる必要はないレベルかなと思いました

↓ここからネタバレ↓

ネタバレしたくない人は読むのをやめてね

■ネタバレ感想

イビルアイは「邪眼」という意味ですが、どこに「邪眼」が出てきたのかわからない感じになっていました

民族伝承もコアすぎて調べるのに時間がかかりそうですが、そこまで突出した民俗学の知識が必要になるというものではなさそうです

映画の冒頭では、ある村に三つ子（これがわかりにくい）がいて、魔女が彼女たちに目をつけるというシーンがありました

この三つ子がのちのホセファ、レベッカ、テレサということになっていて、彼女たちの見た目が違うのは、伝説を踏襲したかどうかという感じになっていました

最後の方は何がどうなっているのかわからない部分がありますが、ナラとルナが間違えて母を殺めて、ホセファが若返って、レベッカになりすましているという理解で良さそうに思えました

バッカと呼ばれるカリブ海の魔物の存在は調べてみないとわからないのですが、この物語に深く関連があるというよりは、単なるホラーの道具のように思えてしまいます

■バッカについてあれこれ

劇中に登場するバッカ（El Baca）とは、ドミニカの人々が信じている伝説で、そのルーツはアフリカにあるとされています

バッカは色んなものに姿を変えられる生き物で、経済的に繁栄したり、資産を保護したりする利益に密接に関係していると考えられています

男性（悪魔に相対する者）が「妻もしくは末の息子を悪魔に差し出すこと」によって、バッカは彼らを守り、資産を増やすと信じられているのですね

悪魔との契約を結ぶと、5年後に親戚が死に始めるとも言われています

また、悪魔との約束に従わないと、その親族は首を吊ったり、火災や事故に巻き込まれたりするとされています

ドミニカ共和国のサマナ州とサン・ファン・デ・ラ・マグアナ州では、魔術の実践で有名な場所で、バッカの姿を利用して住民を怖がらせて、農場などを守ってきた歴史があります

この伝説は植民地時代に奴隷としてやってきたアフリカ人がルーツとされていて、入植者が地元を収めるために利用したという説があります

この流れは植民地の間で広まり、ジャマイカ、ハイチなどから、アメリカ本土、フランス、イギリスまで派生したと言われています

映画内でも、「バッカを作った者の願いを叶え、代わりに他のものを奪うという設定」になっていて、奇妙な怪物のようであったり、人間の姿をしていたりしていました

アビゲイルの怪談話では、「三人の娘のうちの一人が黒魔術を継続していた」ということになっていて、この三人の娘がテレサ、ホセファ、レベッカでした

おそらくはレベッカ（若いままの姿でいる）が継承者となっていて、彼女の住む都会での異質な事件（子どもが巻き込まれている事件）は彼女の仕業であると考えられます

そんなレベッカをホセファが取り込むことになっていて、血を飲んだことによってレベッカの姿に変わっていました

元々、三つ子という設定だったので、レベッカの姿＝テレサ＆ホセファになるのだと考えられます

■邪眼とは何だったのか問題

映画のタイトルである「イビル・アイ（Evil Eye）＝原題「Mal de ojo」も同じ意味」は「邪眼」という意味になります

このイビル・アイというのは、「悪意ある視線によってもたらされる呪い」という意味があり、紀元前6世紀頃からある伝説となっています

地中海地域、西アジアなどの多くの文化で見られ、イビルアイを受けると不幸になるとされています

また、カリブ海などでは「Maljo」と呼ばれ、これは「悪い目」という意味のフランス語に由来しています

「To Maljo」となると「苦しんでいる人」という意味になり、それらは伝染すると考えられています

「悪い目」に取り込まれた人は「原因不明の病気や不幸に見舞われる」と言われ、伝統的な田舎などでは「悪い目を医者は治せない」というのが通説になっています

これらを防ぐためには宗教的（ヒンドゥ教など）なアクセサリーなどを使うことが多いようで、その色合いを「Maijo Blue」と呼びます

映画のポスターヴィジュアルではホセファの目が隠されるようになっています

これは「ホセファの目が邪眼である」というもので、彼女の目を見ると呪われるという意味合いがあると思います

包帯ぐるぐる巻きでも目だけ隠しているのですが、おそらくは「目だけでもホセファであるとわかる」ということなのでしょう

ホセファは、そのルーツとして魔女に呪いをかけられているのだと思われますが、その魔女はホセファたちに乗り移る前の姿のように思えます

なので、その邪眼は魔女から受け継がれているものなのかもしれません

■120分で人生を少しだけ良くするヒント

映画は、メキシコ発のホラー映画で、現地及びその周辺で語り継がれる伝承のようなものがベースになっています

色々ググって見て、上記のような解説になっていますが、スペイン語（メキシコの母国語）などでもっと掘り下げれば色々とわかるのかもしれません

パンフレットではストーリーを最後まで書いていてくれて、補足できるものが多かったのですが、伝説や伝承の解説がほとんどなかったので、何が起こっているのかとか、恐るべきものが何かというのは伝わりづらいように思えました

バッカの特性を考えると、魔女と契約を交わすことで永遠の命を手に入れることができるのですが、バッカの民族伝承を少しばかりイメチェンさせている印象があります

本来は「家の主人が家の繁栄のために利用する悪魔」という意味合いがあって、「それを女性が行ったら何を得たいと考えるのか」というところに着目しているのですね

これによって、女性が悪魔と契約してまでも欲しいものは、永遠の若さということになるのだと思います

ホセファとナラとルナが生き残ることになり、3人の女性という構図は変わらないまま映画は終わりを告げます

ナラはレベッカがホセファと入れ替わっていることに気づいていますが、今後彼女がどうするかはわかりません

彼女はまだ13歳なので、若さや美に執着する大人というものは理解できないのですが、彼女が年頃になった頃に考えが変わってしまうかもしれません

この伝承がさらに受け継がれるのかはわかりませんが、そういったものを示唆して映画は終わりを告げているので、続編を作ろうと思えば作れたりするのかな、と感じました

■関連リンク

映画レビューリンク（投稿したレビュー：ネタバレあり）

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公式HP：

https://evileye-movie.jp/

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■オススメ度

母親の執念を堪能したい人（★★★）

メキシコの闇を感じたい人（★★★）

■公式予告編

鑑賞日：2023.1.20（アップリンク京都）

■映画情報

原題：La Civil（「市民」という意味）

情報：2021年、ベルギー＆ルーマニア＆メキシコ、135分、G

ジャンル：娘を誘拐された母親が形振り構わずに犯人を追っていくスリラー映画

監督＆脚本：テオドラ・アナ・ミハイ

キャスト：

アルセリア・ラミレス/Arcelia Ramírez（シエロ：誘拐された娘を探す母、モデルはMiriam Rodoriguez）

アルバロ・ゲレロ/Álvaro Guerrero（グスタボ：シエロの別居中の夫）

デニッセ・アスピルクエタ/Denisse Azpilcueta（ラウラ：誘拐されるシエロの娘）

マヌエル・ビジェガス/Manuel Villegas（リサンドロ：ラウラの恋人）

エリヒオ・メレンデス/Eligio Meléndez（ドン・キケ：グスタボの友人、同業者）

エイドリア・バネサ・ブルシアガ/Adria Venesa Burciaga（ロシ：グスタボの愛人）

ジャン・ダニエル・ガルシア・トレヴィーノ/Juan Daniel García Treviño（プーマ：シエロに近づく謎の若者）

メルセデス・ヘルナンデス/Mercedes Hernández（プーマの母）

Yahir Alday（フェレチャ：プーマの友人）

Samantha Ortiz（レティ：プーマの妻）

アレッサンドラ・ゴーニ・ブチオ/Alessandra Goñi Bucio（イネス司令官、誘拐犯のリーダーと目される女）

Alicia Candelas（メチュ：イネスの連れの女）

ホルヘ・A・ヒメノス/Jorge A. Jimenez（ラマルケ中尉、シエロの捜索を手伝う軍人）

アジェレン・ムソ/Ayelén Muzo（ロブレス：ラマルケ中尉の部下）

Alonso Lopez Portillo（ペレス：墓場捜査を行う捜査官）

Monica del Carmen（エリダ：息子が行方不明になったままの雑貨店の店主）

Audrey Ibarra（オーレリア：向かいの住人）

Alicia Laguna（検視官）

Antonio Hernandez（グティエレス：DNA鑑定結果を告げる司法長官）

Claudia Goytia（アラセリ・ガルシア：臨床心理士）

■映画の舞台

メキシコ北部の田舎町

ロケ地：

メキシコ：

Durango/ドゥランゴ

https://maps.app.goo.gl/oCbWbibMRNNwKagH6?g_st=ic

■簡単なあらすじ

メキシコ北部で娘ラウラと暮らしているシエロは、夫グスタボとは別居中で、女手一つで娘を育ててきた

ある日、ラウラは恋人のリサンドロとデートに出かけたが、彼女の行方はわからなくなり、不審な若者が誘拐を仄めかせて近づいてきた

シエロはグスタボの元を訪ね、ラウラが誘拐したこと、身代金を要求されていることを告げる

半ば半信半疑のグスタボだったが、ありったけの金と犯人の指定する自身の車を持って指定の場所に出向いた

だが、金を渡すものの娘は帰らず、さらに追加で金を要求されてしまう

シエロは警察に相談するものの相手にされず、手掛かりを求めて街に繰り出した

そんな中、ある商店から手掛かりを得て、シエロは単独で犯人を追い始めるのである

テーマ：母の執念

裏テーマ：理不尽には暴力を

■ひとこと感想

ポスタービジュアルのオカンのドアップが怖くて、これはホラーなのかなと思っていましたが、実質ホラーのような感じになっていましたね

メキシコあるあるのような「誘拐ビジネスに巻き込まれた母」という構図で、警察は宛にならず、単独で動いていたら軍が協力してくれるという意外な展開を迎えます

シエロは軍の強引なやり方に引いてしまいますが、最後には渡された武器を持って犯人の一味を殴り倒したりしていきます

このシエロが狂気に身を委ねていく様を堪能する映画で、母親の狂気が「目には目を」を超えていく残虐性を孕んでいきました

映画のラストは物議を醸しそうな感じで、どう受け止めたら良いのか悩んでしまいますね

ネタバレするのもアレですが、いくら何でも放り投げすぎではないかと思いました

↓ここからネタバレ↓

ネタバレしたくない人は読むのをやめてね

■ネタバレ感想

メキシコの誘拐ビジネスに巻き込まれたかと思いきや、まさかの怨恨ラインで報復されたという流れになっていて、でもどこまでが本当かわからない感じになっていました

映画で描かれてきたことのどこまでが真実かわからず、犯人の自供が正しければ、娘は無関係のままということになります

ラストシーンでは、シエロの前に「何者か」が現れるのですが、それが誰かはわかりません

単純に考えればラウラなのでしょうが、となると「肋骨」は一体何だったのかという感じになりますね

他にも「やっぱり戻ってきた夫」「保釈されたリサンドロ」など、色んな可能性はあるのですが、現実的な路線だと、やはりラウラなのかなと思ってしまいます

映画では、娘を助けたい一心で鬼になる母を描いていて、軍隊の拷問に匹敵するような暴力に目覚めていく様子が描かれています

この行き過ぎた暴力というものがテーマであるならば、やはり戻ってきたのはラウラということになりますが、おそらくはあの動乱に紛れて何とか逃げ出した、という感じなのかもしれません

■メキシコの人質ビジネスについて

2006年12月に「麻薬戦争」が宣言されて以来、麻薬密輸組織間での抗争が激化し、抗争資金のための犯罪が増加しました

そこに至る経緯としては、ベトナム戦争にて、アメリカ軍の兵士の戦闘力を奪うために北ベトナム軍によってアヘンが流通されるようになりました

それを起点として、ヒッピーの流行によってアメリカ国内でも若者を中心にマリファナなどの麻薬が激増していきます

1970年のリチャード・ニクソン政権下において、特定の薬物の製造、輸入、所有、流通を禁止した「規制物質法」が制定され、1973年に麻薬取締局が誕生します

これによって、空輸が難しくなったために、地続きであるメキシコ経由が主流となってきます

この流れを受けて、1980年代後半に入ってから、コロンビアのカリ・カルテルやメデジン・カルテルがアメリカの協力によって弱体化し、メキシコの麻薬カルテルの勢力が強まることになりました

その後、政権との関わりを持ち始めた麻薬カルテルは、コロンビアで製造し、メキシコを経由してアメリカに供給するというルートを強固なものにしていきます

アメリカに流入したコカインの90％はこのルートとまで言われています

そして、2006年の12月、カルデロン政権にて、麻薬カルテルの掃討作戦が始まり、民間人を巻き込みながらも大量のカルテルメンバーを逮捕するに至ります（これが「麻薬戦争宣言」というもの）

2015年頃に一旦「終息宣言」というものが出ましたが、2016年頃から再び抗争は激化を辿ることになります

2012年の段階で、76780人が亡くなっていて、警官、兵士、民間人、子どもなどにも被害が及び、カルテル側は12456人死亡とされています

勾留されたカルテルのメンバーは12万を超えましたが、有罪判決が出たのはそのうちの8500人とされています

この麻薬戦争を受けて増加したのが「誘拐事件」で、公式パンフレットによれば、2015年で1311件で、2019年までは横ばいになっていました

2020年に入ってから減少が見られますが、それでも2021年には625件もの誘拐事件が発生しています

内容として、「短時間誘拐」と言われる「拉致してATMまで行って金を下ろさせる」というものから、「バーチャル誘拐」と言われる「実際の誘拐はしないが、信じ込ませる」というものまであります

また、「犯罪組織による強制リクルート」というものがあって、これは組織で働かせる人員の確保のために拉致するというものになります

この他には、「政治的拉致」というものがあって、これは選挙前などで候補者の立候補取り下げをさせるというような類になります

映画の場合は身代金目的ですが、映画内では「拉致監禁されたラウラの映像は一切ない」ので、バーチャル誘拐という可能性は否定できません

さすがにその可能性は低いのですが、ラストシーンで帰ってきた娘（おそらく）を見る母の表情からすると、あながち無いとは追えないのかなと思ってしまいますね

■ラストをどう解釈するか問題

映画を観終わった直後は「このラストは、どう考えても物議を醸すなあ」という感じで、見ようによっては「ぶつ切り」っぽくも映ります

主犯とされるプーマは容疑を否認したままだし、「神の裁きが降るのはお前のほうだ」とまで言われてしまいます

そして、問題のラストは「娘は帰ってこない」し、「夫とは完全に別離」という状況で、家の前で休んでいると「誰かが帰ってくる」という感じになっていました

この「誰か」というものがノーヒントになっていて、シエロの表情で察してねという感じになっていました

ぶっちゃけ、ヒントらしきものがほとんどないので、誰とでも解釈できます

でも、あの時の表情を思い返すと、「無感情」に近い印象を受けるのですね

例えば、夫が「やっぱり復縁したい」と言って戻ってきたら「嫌悪感」に満ちたものになるでしょうし、「夫の愛人（主犯っぽい）ロシ」だと「問い詰めたくなる怒り」になると思います

近しい人でシエロを訪ねる可能性があるのはこれくらいで、あとは警察とか、軍隊とか、途中でどこかに左遷された中尉などの可能性はあります

このあたりの人が「一人で来る」ということは基本的にないでしょう

記憶が正しければ、「足音は一人」で「車が近づく音はなかった」と思います

個人的には、「誘拐に巻き込まれて瀕死のラウラ」だったのかなと思います

ラウラの死を決定づけるものは「肋骨から採取されたDNA」だけなのですね

肋骨がどのようにして抜かれたかは分かりませんが、肋骨を抜いたら死ぬというわけではありません（場合によっては死にますが）

今では「美容外科」などで、「肋骨を除去して体幹を細くする」なんてことができたりする時代だったりします

ちなみに、誘拐犯が犠牲者を始末するときは、土葬ではなく火葬した上で骨を粉々に砕くのだそうです

これ以外に考えられるのは、「実は誘拐されていなかったパターン」で、相当無理があるのですが、可能性はゼロではないと思います

所謂「バーチャル誘拐」の類で、プーマとロシが主導して、狂言誘拐をするというパターンでしょう

ロシはラウラを嫌っていたという発言はありましたが、ラウラがロシを嫌っていたかはわからないのですね

なので、この二人がどこかに雲隠れしたように見せかけて、プーマがイネスらを率いて誘拐犯を演じたということになります

■120分で人生を少しだけ良くするヒント

解釈の分かれるラストなのですが、考えれば考えるほどにラウラ以外にはないと思ってしまいます

問題は、どのような状態で戻ったのかということで、母の表情から察するならば、「自分の行為というものが愚かだった」と感じているような帰り方なのかもしれません

シエロの愚かな行為とは、娘を助け出すために暴力を辞さなかったということでしょう

中尉から渡された武器で犯人らしきものをぶちのめし、プーマを罵倒します

これらの行為は「ラウラの誘拐によって正当化される」というもので、それを覆すのがラストシーンの意味であるように思えます

シエロのあの表情からは「娘が無事に帰ってきてよかった」という安堵でもなく、「ボロボロになった娘を見て涙する」という悲壮でもないのですね

それを考えると、「何してたんだ、お前」的な感じなのかなとも思ってしまいます

映画のタイトルは「市民」ということで、普通に暮らしている人がメキシコの闇に巻き込まれる様子を描いていきます

娘を想う母がメキシコの闇に感化されたのようにも思えますが、そうでもしないとこの世界では生きていけないということなんだと思います

邦題が「聖戦」となっているのは、娘を探す母の戦いは聖なるものという意味になるのだと思いますが、「聖戦」と呼ばれたものが本当の意味で「聖戦だったこと」があるのかは微妙でしょう

歴史は「勝者が書き記していく記録」のようなもので、それが事実だったのかはわかりません

そういった歴史を踏まえると、シエラの行動は「娘の生還で正当化される」と言えるもので、それを「聖戦」と呼ぶのは皮肉が効き過ぎているとも言えます

個人的な感覚だと、「聖戦」とつけた人のラストの解釈は、「実は誘拐とは無縁だった」という考えなのかもしれませんね

理不尽に対して暴力を肯定する映画ではありますが、それが一般人レベルまで迫っているというのが、メキシコの現状というところが恐ろしくもありますね

■関連リンク

Yahoo！映画レビューリンク（投稿したレビュー：ネタバレあり）

https://movies.yahoo.co.jp/movie/385125/review/4e4eb74f-8070-42f5-9100-50ba7625199c/

公式HP：

https://www.hark3.com/haha/#:~:text=%E6%97%A5%E6%9C%AC%E3%81%A7%E3%81%AF%E7%9F%A5%E3%82%89%E3%82%8C%E3%81%96%E3%82%8B,%E3%82%92%E7%B5%B6%E3%81%99%E3%82%8B%E9%81%8B%E5%91%BD%E3%82%92%E6%98%A0%E3%81%97%E5%87%BA%E3%81%99%E3%80%82

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■オススメ度

一風変わった映像体験に興味のある人（★★★）

■公式予告編

鑑賞日：2022.11.24（アップリンク京都）

■映画情報

原題：Bardo, falsa crónica de unas cuantas verdades、英題：Bardo, False Chronicle of a Handful of Truths（ともに「中陰、いくつかの真実と偽りの記録」と言う意味）

情報：2022年、メキシコ、159分、R18＋

ジャンル：著名なジャーナリストの半生を想起する映像体験を描いたヒューマンドラマ

監督：アレハンドロ・ゴンザレス・イニャリトゥ

脚本：アレハンドロ・ゴンザレス・イニャリトゥ＆ニコラス・ヒアコボーネ

キャスト：（わかった分だけ）

ダニエル・ヒメス・カチョ/Daniel Giménez Cacho（シルべリオ・ガマ：メキシコの著名なジャーナリスト）

　（11歳時：Diego Tello de Meneses）

グリセルダ・シチリアニ/Griselda Siciliani（ルシア・ガマ：シルべリオの妻、生まれてすぐに亡くなったマテオに囚われている）

ヒメラ・ラマドリッド/Ximena Lamadrid（カミーラ・ガマ：シルべリオの娘、ボストン在住）

Iker Sanchez Solano（ロレンソ・ガマ：シルべリオの息子）

　（6歳時：Jerónimo Guerra）

Rubén Zamora（シルべリオの弟）

María Cobar（ニース：シルベリオの姪）

Jorge Gidi（シルベリオの義理の兄）

Luis Couturier（ライサンダー：シルベリオの父）

Luz Jiménez（マリア：シルベリオの母）

Jay O. Sanders（ジョーンズ：授賞式のアンバサダー）

Andrés Almeida（マーティン：シルベリオの友人）

Rob Cavazos（シルベリオの医師）

Francisco Rubio（ルイス：シルベリオを敵視するテレビの司会者）

Fernanda Borches（プレゼンター）

Montserrat Marañon（TVのメイク係）

Fabiola Guajardo（タニア：ショーのダンサー）

Daniel Damuzi（アントニオ：シルベリオの友人？）

José Antonio Toledano（フアン・エスキューティア：電車の少年）

Mar Carrera（ルセロ：？）

Camila Flamenco（クロエ：？）

Clementina Guadarrama（ホーテンシア：先住民）

Noé Hernandez（アホロートルを売っている店の男）

Ivan Massagué（エルナン・コルテス：先住民を虐殺した男）

Luis Gnecco（メキシコの駐米大使）

Grantham Coleman（CNNのレポーター）

Omar Leyva（謝らないLAXの税関職員）

Grace Shen（LAXの税関の責任者）

■映画の舞台

アメリカ：ロサンゼルス

メキシコ：バハカリフォルニア

https://maps.app.goo.gl/b4GeFzHy8YkXNxCk6?g_st=ic

ロケ地：

メキシコ：メキシコシティ

Estudios Churubusco

https://maps.app.goo.gl/b1B7AFoiazHk4KPA9?g_st=ic

Isabel La Católica（人々が倒れる交差点）

https://maps.app.goo.gl/Hw1sHG8qbWVSHtRVA?g_st=ic

ボスケ・デ・チャプルテペック I セクシオン/Bosque de Chapultepec I Secc（兵隊が戦う宮殿）

https://maps.app.goo.gl/pfK8JvhxpdJuwRSeA?g_st=ic

■簡単なあらすじ

著名なジャーナリストであるシルベリオは、ドキュメンタリー番組で賞を獲り、その表彰式に向かっていた

息子ロレンゾが好きだったアホロートルを購入し、列車に乗って会場へと向かっていた

シルベリオはそこで不思議な夢を見始める

手のひらからこぼれ落ちたアホロートルは列車の車内を水槽に見立てて泳ぎ、そこは砂漠の中にあるセットのような一軒家へと変わっていく

そんなシルベリオは妻ルシア、ロレンゾとともにいろんな場所を周り、ボストンに住む娘カミーラと合流する

そして、彼らはさまざまな土地を行き、シルベリオを知る人々との交流を果たしながら、その夢を見ている理由へと向かっていくのである

テーマ：中陰が見せる幻想

裏テーマ：父としての存在感

■ひとこと感想

冒頭から何者かが空を飛んでいるショットになっていて、雄大なメキシコの荒野を飛んでいき、これは「そっち系」なのかなと思って見ていました

映画のタイトル『バルド』の意味を知っているとそんな余計なことを考える必要はなかったのですが、てっきり主人公の名前か何かだと思っていましたね

でも、実際にはシルベリオが死の際に見えていた映像が脳内で構築され、自分が作ったドキュメンタリーに様変わりしていきます

映像がとにかく凝っていますが、物語はあってないようなものでしたね

登場人物も多すぎて把握できないし、場面展開も何度も起こるので、物語の先は読めないような作りになっていました

最後まで観ると、冒頭とラストのつながりがわかるので一本の線になりますが、とにかく「長い夢」を共有したなあと言う感覚になりますね

↓ここからネタバレ↓

ネタバレしたくない人は読むのをやめてね

■ネタバレ感想

バルド（Bar do）が仏教における「中陰」であることを知っていると、映画全体が「生死の境にいるシルベリオが見ている世界（本来は死後ですが）」と言うことがわかります

チベット語が語源である中陰は、「有情が生死を繰り返し流転する過程」にある「死有（前世の死の瞬間）」と「生有（生を受ける刹那）」までの間の期間を意味しています

わかりやすく言えば、「死んでから転生するまでの間」と言うもので、映画内では「臨死状態のシルベリオの魂の旅」と言う意味合いになります

冒頭の空を飛んでいるかのようなショットがまさに幽体離脱している状態を表していました

その後の世界は「これまでにシルベリオが体験してきた過去（＝走馬灯）」と、「願望」が混じっている世界で、虚実混じっていますが判断はつかないと思います

あくまでも、著名なジャーナリストがその人生を脳内構築して、その映像が絶賛されたと言う妄想を抱いている、みたいな感じになるのではないでしょうか

■バルドについてもう少し詳しく

「バルド」とは「中陰」と呼ばれる仏教用語の一つで、「有情（一切の生きとし生けるもの）」が生と死を繰り返し流転しているという思想が根底にあります

この流転の中で「四有（4つの生存）」の中で「前世の死の瞬間（死有）」から、「次の生を受ける刹那（生有）」までの時期のおける「幽体」の状態を言います

なので、この映画のシルベリオは死んでいるので、冒頭の荒野を駆けて飛んでいくというイメージショットは、死んだのちに魂が浮遊して、次の生を探している段階であると言えます

「四有」には、

死んでから次の生を受けるまでの期間「中有（ちゅうう）」

生を受ける瞬間「生有（しょうう）」

生を受けてから死ぬまでの「本有（ほんぬ）」

死ぬ瞬間「死有（しう）」

の段階になります

バルドはこの「中有」の期間にあたり、「中陰」「中蘊」などとも呼ばれます

この中陰と呼ばれる期間はいわゆる「死後49日間」のこと言い、四十九日の供養を満中陰法要と言います

仏教では「49日間は来世が決まらない」とされていて、次の転生先に向かうまでの期間として「中陰」という呼び方をしています

亡くなった日を1日目としますが、関西では亡くなった前日を1日目と考えることもあります

死んだ人の霊は7日ごとに生前の罪を裁く裁判が行われるとされていて、それによって極楽浄土に行けるかどうかが決まります

そのために、7日ごとに法要を行う場合もあるのですね

この映画ではその中陰の期間を描いていますが、映画では「バスで倒れて病院で死亡確認がなされるまでの期間」になっていますが、それが49日間だったのかまではわかりません

映像体験としては瞬間的ではありますが、家族が集結しているとか、彼らの会話から想定すると、昏睡時間はそこそこあったのかなあと思ってしまいます

■虚実の中に潜む父の後悔

映画の中にはたくさんの人が登場し、その全てがシルベリオと関係がある人物でした

知人、友人、過去の体験などが入り混じり、その中で妻ルシア、娘カミーラ、息子ロレンゾと一緒に旅をしているような感じになっています

冒頭では生まれてすぐに亡くなった長男マテオの出産の現場が描かれ、その後、ボストンにいる娘のところにいったりします

ジャーナリストとして著名なシルベリオなので、賞をもらったり、TVのトーク番組に出たりしますが、これらの時系列は結構無茶苦茶なのかなと思いました

最終的にはスペインの歴史（米墨戦争）にふれていて、このあたりは彼のジャーナリストとしての仕事だったのかなと思いました

また、エルナン・コステスあたりはスペインの歴史に詳しい人ならご存知のアステカ帝国を滅ぼした伝説の人ですが、この人物とどう関わりがあったのかはよくわかりませんでしたね

これらの映像体験に同行しているのが家族なのですが、彼らがこの旅に同行しているのは、シルベリオ自身が家族との関わりの中で残された後悔というものがあったのだと思います

妻との後悔の念はマテオの死であるし、カミーラとの和解、ロレンソとの交友などがわかりやすいものだったと思います

描かれている家族との関わりはシルベリオ自身の願望であると思うので、リアルな部分では問題は残ったままなのかもしれません

シルベリオの脳内で起こっていることを映像化しているので脈絡などはないのですが、このような走馬灯に時系列のような法則性はないでしょう

なので、矢継ぎ早に意味の繋がらない映像がありますが、この理解不能に思えるものこそが、最も真実に近いのかなと思えてきますね

■120分で人生を少しだけ良くするヒント

映画は理解するよりも感じるというもので、次々に脳内に溢れ出すシルベリオの人生を体感するというものでした

バルドの間に起こった彼の様々な葛藤と願望に付き合う映画なので、意味がわからないというのが最も正しい理解なのかもしれません

ネットフリックス作品の劇場先行作品なので、ほとんどレビューらしきものがないのですが、12月の配信が始まればこぞっていろんな情報が揃うと思います

残念ながらネトフリには未加入なので見返すことはないので、配信が始まれば、「間違って覚えている」というツッコミが方々から入るかもしれません

映画は「バルド」の意味を知っているとすんなりと混沌とした世界観に入っていけますが、そうでない場合は若干混乱するかもしれません

それでも映像体験として、様々な表現があるので楽しめますが、やはり長すぎるので中盤あたりで集中力が切れてしまいます

特に物語性がわかりにくいので、早々に脱落してしまう人にとっては苦痛でしょう

そう言った集中力が切れた人たちの所作が気になる人は配信で見た方が良いかもしれません

脱落して退場してくれればいいのですが、出ずに他のことをされる（スマホいじるとか）とちょっと厄介かなと思います

私は基本的にミニシアター系は最前列で観る人なので他人の所作が気になることはありませんが、座る位置によっては巻き添えを喰らう可能性もあります

でも、このブログを読んでしまう人の大半は配信された後だと思うので、これらの注意喚起は必要なかったかもしれません

私もかなりのシーンで記憶が飛びそうになって、数人のキャストがどこに出ていたか覚えてられませんでした

大まかのストーリーに関しては欠落していないと思うのですが、登場人物が多すぎて、その脈絡がないところとキャラクター同士の関連性のなさが混乱の要因かなと思います

もし、気が変わってネトフリに加入して再視聴したら、こっそりとキャスト欄の概要は訂正してしまうかもしれません

現時点では、それに時間を割いている余裕はないので、間違っていたら「ツイッターあたりで返信してくれたら」サラッと直しておきますね

■関連リンク

Yahoo！映画レビューリンク（投稿したレビュー：ネタバレあり）

https://movies.yahoo.co.jp/movie/385287/review/58a89d4d-8375-4a82-b527-1fb368e27e66/

公式HP：

https://www.bardo-jp.com/

The post 【映画感想】バルド：偽りの記録と一握りの真実【後半：ネタバレあり】 first appeared on Dr.Hawkの映画三昧.

■オススメ度

ややこしい系の映画が好きな人（★★★）

考察系の映画が好きな人（★★★）

■公式予告編

鑑賞日：2022.9.8（京都シネマ）

■映画情報

原題：Serre moi fort（「私を抱きしめて」という意味）、英題：Hold Me Tight

情報：2021年、フランス、97分、G

ジャンル：ある女性が家を出た理由を追うサスペンス風のヒューマンドラマ

監督＆脚本：マチュー・アルマリック

原案：クロディーヌ・ガレア『Je reviens de loin（2003年、未発表、「遠くから帰ってきます」という意味）』

キャスト：

ヴィッキー・クリープス/Vicky Krieps（クラリス：家族に内緒で家を出る母）

アリエ・ワルトアルテ/Arieh Worthalter（マルク：クラリスの夫、列車保安員）

アンネ・ソフィ＝ボーエン・シャテ/Anne-Sophie Bowen-Chatet（リュシー：ピアノを習う長女）

　（思春期：Juliette Benveniste）

サシャ・アルデリ/Sacha Ardilly（ポール：活発な長男、リュシーの弟）

（思春期：Aurèle Grzesik）

オーレリア・プティ/Aurélia Petit（ガソリンスタンドの女性、クラリスの友人）

サミュエル・マチュー/Samuel Mathieu（マルクにブチ切れる同僚）

Jean-Philippe Petit（マルタ・アルゲリッチのアマチュア・フルート奏者）

Pauline Benveniste（リュシーの思春期に登場する女性）

Faustine Obry-Renevier（リュシーの思春期の友人）

Sandra Minel（ポールの思春期に登場する女性）

Valérie Mercier（リュシーに戸惑うマーケットカフェの女店主）

■映画の舞台

フランスのどこかの田舎町

ロケ地：

フランス：ガンティー

https://maps.app.goo.gl/WhYGWiM4C9zRYPq67?g_st=ic

■簡単なあらすじ

ある日の早朝、クラリスは夫マルク、息子ポール、娘リュシーに声を掛けぬまま、ガレージにしまっていた車で何処かに出かけた

すぐ近くにあるガソリンスタンドも開店前で、クラリスは無理を言って開けてもらう

その頃、マルクたちは「母さんはどこに行ったのだろう」などと言いながら、朝の準備に明け暮れている

机の上には買い物リストだけが残っていて、ポールはそれを冷蔵庫に貼り付けた

テーマ：事実の受け止め方

裏テーマ：事実を整理する女性の思考

■ひとこと感想

ネタバレなしで観た方が良い映画で、各映画のレビュータイトルを見るだけでもネタバレになってしまいそうな作品でしたね

非常に感想が書きづらい内容になっていますが、ある女性が事実をどう受け止めるのかという心理過程を描いている、というところまではOKでしょうか

映画はフランスの山奥、おそらくはピレネー山脈の麓に向かうクラリスを描きながら、彼女の家族の様子を描いていきます

時系列がかなり入り組んでいるので、表面上はかなり難解に見えるかもしれません

原案の戯曲はラストで全てがわかる系だったようですが、映画では始まってから30分程度でクラリスの状況がわかるようになっていました

それでも、タイトルが出るまでのオープニングにかなりの情報量があって、ここをちゃんと観ていた人ならば、その後の物語がどのような質感であるか、というのが理解できるのではないでしょうか

↓ここからネタバレ↓

ネタバレしたくない人は読むのをやめてね

■ネタバレ感想

え？　書いてもOK

マジで、OK？

というわけでここまでスクロールした人のクレームは受け付けませんよー

物語は家族を失ったクラリスが事実を受け止めて整理する前を描いていて、彼女の心理的な葛藤というものが「架空の家族像」を描いていきます

この物語の元になっているのがクラリスの後悔で、それによって「自分がいない世界で幸せになっている妄想家族」と「現実世界にいる他人を子どもだと思って接してしまうという愚行」を同時に描いていきます

冒頭では「ポラロイド写真」で神経衰弱をするクラリスが描かれていて、それは永遠に揃うことのないカードでした

ひとつは家族が写っている写真で、もう片方は家族が写っていない写真になっていて、それがちょうど対になっているように思えます

その後、マルクは熟睡、ポールの寝相を治した後、リュシーはクラリスをじっと見つめていました

それに驚いて車の鍵を鍵盤の上に落としてしまうのですが、これらの一連のシーンも彼女の妄想であることがわかります

そして、車庫にしまっていたマルクの車をわざわざ取り出してドライブに向かい、ガソリンスタンドでは「次の金曜で2ヶ月になる」という会話がありました

空にはヘリコプターが飛び、テレビのニュース映像は雪山を映しています

ここまでの情報だけでも、クラリスの家族が雪山で遭難したのではないかという想像がつくように紡がれていましたね

■描かれていた世界

母クラリスの視点で描かれる本作は、文字通り「彼女の不在のシーンもクラリスの視点」であるという変わった作風になっていました

ネタバレしない方が楽しめる一方で、理解が追いつかないくらいに複雑に作られていましたね

物語を俯瞰すると実に単純で、要は「家族を事故で失ったクラリスが、その喪失に向き合う」という過程を描いています

その過程の中で心に去来した様々な心理というものが凝縮されていて、それは二つの要点に大別することができます

一つ目は「自分がいない世界での家族への妄想」で、マルクは職を変えてちょっと男前になっていますし、ポールは活動的なロッカーに傾倒、リュシーはピアニストとして成功を収めていきます

もう一つは「家族のいない世界で、自分の妄想を現実に求める」というパートで、リュシーに似たような少女をストーキングして音楽学校の入試を妨げたり、サッカークラブの中にいるポールに似た子どもを自分の子どもだと思ったり、バーで似たような男性をマルクと見做して寄りかかったり、という奇行が描かれていきます

最終的には「捜査の進展」によって遺体と対面することになりますが、そのシーンは秀逸だったと思います

最初に子どもの遺体が運ばれてきて、それはチラ見で終わり（次の遺体袋が見えたから）、二つ目の子どもの遺体で泣き崩れ、3つ目のマルクの遺体に怒りをぶつけるという流れでした

クラリスが彼らと行動を共にしなかった明確な理由はわかりませんでしたが、金曜日にクラリスは何をしているのかを家族は非常に気にしていて、それらもクラリスの妄想になっていました

なので、実際にあの金曜日にクラリスが何をしていたのかまではわからず、現場に行かなかったということだけがわかっている、という感じに受け止めました

それが描かれない理由は想像に依りますが、振り返っても意味のないものだったということなんだと思います

クラリスがマルクに対して怒りを持つのは、「立ち入り禁止区域に子どもを連れていったから」であり、前半にその現場に立ち入ったクラリスが注意されるようなシーンがあったと思います

子どもを守れなかった事故はマルクの責務ではありませんが、それが立ち入り禁止区域なら別の話になってきますね

このあたりは少し記憶が曖昧なのですが、元々禁止区域だったのか、事故が起きたために禁止区域になったのかまでははっきりと分かりませんでした

■事実を整理するために辿る道程

クラリスの旅は「家族に内緒」という起点があり、これが冒頭の一連のシークエンスになっています

この時点での家族とのやり取りから既にクラリスの妄想で、誰もいない家にまるで家族がいるかのような描写になっていました

この一連のシーンでは、「マルクは普通に寝ていてスルー」「ポールは寝相が悪くてベッドに寝かす」「リュシーは起きていてクラリスを真っ直ぐ見ていたけどスルー」というふうに描かれていました

このリュシーが母を見ていることに動揺して車のキーを鍵盤に落とすのですが、それがあっても誰も反応しません

ゆえに、このシーンが現実ではないということが明示されていました

その後、クラリスは車庫から車をわざわざ取り出しますが、これは現在使われていないマルクの車なのですね

この車にはカセットデッキがあって、そこにリュシーの演奏を録音したテープを入れて、旅（事故現場）に向かうことになりました

その後、事故現場近くのロッジに向かい、そこで食事をしますが、後半のシーンでは「4人テーブルに4人分の料理を注文する」というものが出てきます

給仕係のおばさんがギョッとして、厨房の料理人が驚いて（事故の家族であることを思い出して）皿を割るというシーンがありました

前半でも同じようにロッジを訪れますが、そこでは奇行的に見える行動はなく、ウェイトレスなども普通に接していたと思います

なので、前半と後半では「想像と現実」という区分けがなされているような印象を受けました

クラリスの行動を整理すると、

金曜に別行動、事故の知らせを聞く

冬のために捜索はできないと告げられる

マルクたちの行動を追うように現地を訪れる

長い日常を過ごす

ガソスタで友人と話す「もうすぐ2ヶ月になる」

自分だけが死んでいる世界の妄想

再度、現地を訪れて、ロッジなどで奇行

戻ってきて、家族に似た人たちへの執着、問題行動を起こす

捜索にて遺体発見の知らせ

現場に向かう

という流れになるのだと思います

実際に上記の流れだったと確定はしていませんし、これらの行動が全てごちゃ混ぜになっていたので、心理的な流れを考えるとこうなるのかなと構築してみました

おそらくは、事故の知らせを聞けばすぐに現場に向かうでしょう

その後、捜索についての詳細が知らされ、そこで2ヶ月の待機を余儀なくされます

その後、クラリスは内省的な感じになって、自分が代わりにその場所で死んでいたら、というような妄想をし始めるのでしょう

でも、それが虚しいことだとわかり、今度は脳内ではなく行動に動きます

先に行われるのは「現地への訪問」で、そこで家族が何を見てきたのかを妄想し、自分も一緒に行っていたらという過程を想像するでしょう

現実的には一緒には死ねなかったので、現実に立ち返った時に「喪失を埋める現実的な心理変化」が起こると想像します

これによって、現実世界に「家族が生きていたら」という妄想を重ねることで、家族によく似た人を家族に見立てるということが起きると考えます

それが対象者からすれば完全なる奇行に移り、そうしてそれらが壊れた（拒絶された）後に、現実的な家族の死に向き合うことになったのではないでしょうか

上記はあくまで執筆者の見た世界になるので、他の人は違う感じ方をしたかもしれません

あくまでも、こういう見方をしたということなので、最適解ではないことをご了承ください

（多分、もう一回見たら印象が変わるかもしれないくらいあやふやな部分が多いように思います）

■120分で人生を少しだけ良くするヒント

本作が描いているのは「喪失と向き合うために余白があったらどうなるか」というもので、事故が起きてすぐに遺体と直面していたら起こらないことなんだと思います

舞台設定として、現実的に遺体と直面するタイムラグがあるという状況で、これは戦地に行った子どもの死の知らせを聞いたけど、実際には遺体が戻ってこない、などの時にも起こるものかなと思いました

いわゆる「失踪」状態なんだけど、状況的には死んでいる可能性が高いというもので、死という現実を心の中だけで整理しなければならない状況について描いていたのでしょう

そこで起こる様々な心理状況をクラリスの視点だけで描き、その混沌とした心理状態を表現するために、一見すると分かりにくいような映像作品になっていたのではないでしょうか

実際に心の整理というものが起こるのは、この映画のクラリスだと遺体と直面した後になり、それまでの道程ならば様々な心理が襲ってくると思います

おそらくは時系列的なものは明確ではなく、妄想と奇行、現実認知は同時に起こり、その転換に関しては本人の意識の外側によって起こるのではないでしょうか

自分が死んでいたらという妄想と同時に、彼らの未来を想像したり、その思考が現地に向かう時に巡るということは普通に起こります

なので、一つ一つの事象に時系列があったとしても、それぞれの事象の時間軸は重なっていると考えるのが自然なのかもしれません

この映画ではその心理過程のリアルさというものを映像にしたらこうなるのではないか、という仮定で作られていて、その分分かりにくさもありますが、ある種のリアリティを感じてしまいます

映画の原題は「私を抱きしめて」という意味になり、それは失われた熱への渇望になっています

また、邦題も秀逸で、「彼女＝クラリス」のいない部屋（家庭）という言葉はダブルミーニングとなっています

冒頭の家出を思わせる「彼女のいない部屋」と、想像の中にある「彼女のいない部屋」というものがあって、最終的には「彼女のいない部屋＝天国にいるはずの家族の部屋」になっていくのでしょう

家族のいる部屋（＝彼女のいない部屋）に行くかどうかは映画の後のクラリスの決断になりますが、彼女の性質を考えると「ずっと囚われたまま生きる」のかなと思ってしまいます

実際に家族の遺体と対面した時にどのような心理になるのかは分かりませんが、妄想と後悔はこれまで以上に鮮明になって強くなるのではないかなと思ってしまいました

■関連リンク

Yahoo！映画レビューリンク（投稿したレビュー：ネタバレあり）

https://movies.yahoo.co.jp/movie/383009/review/cbe24f62-7245-4a7c-b131-a71548cba706/

公式HP：

https://moviola.jp/kanojo/

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